山水怎么画国画,山水怎么画国画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于山水怎么画国画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍山水怎么画国画的解答，让我们一起看看吧。

1. 山水画山的颜色调配？
2. 《怎样画写意山水》张际才国画技法？
3. 水墨画工笔画山水画区别？

山水画山的颜色调配？

比较简单的浅绛山水设色： 用赭石和花青染山石，山体分阴面阳面，一般阴面用花青阳面用赭石，或者山脚用赭石山头通花青，颜色不用调，加水调的淡一点后先染赭石后染花青，分开染。

树叶用藤黄，花青，赭石三种颜色调和可以调成不同的绿色，不同调和的比例就不多说了，自己多试几次，说起来挺啰嗦的。 染色之前先要把墨稿画的差不多。这个只是浅绛山水的设色，青绿山水设色方法和这个有所不同，要打底色等等。

山水画染色，传统方法叫设色，有设色法，国画和西画不同，以墨稿为主，就是说山水画，用墨画够了，不用上色也要是一幅画，这一特点就把色放到了次要的***的位置。

所以山水设色，1 怎么皴怎么染，顺着山石用笔染色，2 色不碍墨、墨不碍色，墨上尽量避开染色。

颜色是一笔一笔画上的，象勾皴一样，不是涂刷的。 以上是传统法，现代画是结合西画用笔的，有时大量水色罩染，水分多少结合用笔速度，要书写用笔，痛快淋漓，一笔一笔书写式染色，很重要。

《怎样画写意山水》张际才国画技法？

《写意山水画技法研究》是张际才在多年的山水画教学实践和创作中总结、提炼出的一套绘画技法与经验。力求以精准详实、简明扼要的语言将自己的创作心得分享给各位山水画爱好者，也努力使图例具有更强的实践性和示范性。

在山水画创作中，张际才注重师法造化。早年曾在赣南山区潜心写生十余载。长期的写生经历使他明白，师法自然能够让自己的笔墨语言得到蜕变，形成具有个性的绘画风格。他生长于南方，作品也大多表现的是南方的山水意境，其写意山水画传承的是岭南画派的革新精神，书中他也想将这种精神展现在读者面前，让大家能从中得到启发。从写实到写意，从具象到意象，山水画有着众多的表现形式。就写意山水画而言，展现出笔墨的奔放与洒脱、自然景象的灵动与生气是十分重要的。我们既要保持传统笔墨的内涵，显现出山水画的写意特性，又要巧妙地将传统绘画语言转换到现代语境中，透露出具有时代感的审美气息。

张际才历时一年完成了这套技法初稿，后来又不断加入许多新的想法。因对其中的部分图例不是很满意，又对其加以修正和完善。为了达到更准确、直观的效果，这些图例他反复画了多遍。之所以将这么多精力花在其中，是为了给广大读者提供一个有质量的参考。在准备的过程中，他说也收获了更多的经验，进一步感受到实践于绘画的重要作用。

水墨画工笔画山水画区别？

工笔画和山水画都是水墨画，是两种不同的表现形式。工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。水墨画还分为白描和写意。普通来说，细致入微，层次浑厚，栩栩如生的多是工笔画了，山水画一般是写意居多

工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：

1、线条

工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。

2、色彩

工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。

到此，以上就是小编对于山水怎么画国画的问题就介绍到这了，希望介绍关于山水怎么画国画的3点解答对大家有用。