国画人物比例划分_国画人物比例划分方法

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本文目录一览：

• 1、中国画分为几大类?
• 2、与西方绘画相比,中国的人物画在艺术形式上有哪些特点?
• 3、水墨画中人体比例和五官的比例分别是多少?
• 4、古代中国画中常用什么来形容人脸的比例
• 5、中国画美人美体名家

中国画分为几大类?

B。3大类 中国画素以“画分三科”之说，即人物、花鸟、山水。

人物画是中国画中的一大画科，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。

中国画按范围分为：人物画、花鸟画、山水画。按技法分为：工笔和写意。写意下分小写意、大写意；工笔下分重彩、淡彩。

中国画的分类如下：中国画按照绘画技巧分为写意画、泼墨画、工笔画、没骨画、白描画等。按照上色方式和颜色不同分为水墨画、青绿画、金碧画、浅绛画等。按照绘画取材内容可分为人物画、山水画、花鸟画。

人物画，是我国传统的画科之一，内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同，又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。据记载，人物画在春秋时期已经达到很高水准。从出土的战国楚墓帛画，可以看到当时人物画的成就。

分为人物画、花鸟画、山水画。人物画 人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。

与西方绘画相比,中国的人物画在艺术形式上有哪些特点?

中国画重视空白的运用，有 “虚实相生”的效果。中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵；散点透视。西 画则凌驾于自然之上，***用的是焦点***，重写形。

写意与写实相结合：中国绘画注重对客观事物的写实表现，但也强调通过艺术手法和想象力来表达绘画者的情感、思想和审美理念。写意与写实的相结合，使得中国绘画既具有准确的描绘能力，又具备丰富的意境和艺术感染力。

绘画侧重点不同。东方艺术重主观，西方艺术重客观。东方艺术为诗的，西方艺术为剧的。故在绘画上，中国绘画重神韵，西洋绘画重形似。线条运用不同。

中国古代人物画的重要特点：中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

中国古代画论中认为，墨具有五色：焦浓、重、淡、清等；墨色之中又分为六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。

水墨画中人体比例和五官的比例分别是多少?

1、面部比例：三庭五眼三庭五眼是人的脸长与脸宽的一般标准比例，如果不符合此比例，会使得绘画的脸型与理想的脸型产生距离。

2、标准人体男8头身，女5头身。1头：头部长度。2头：下巴到乳点。3头：乳点到肚脐。4头：肚脐到下裆部。6头：下裆部到膝盖。8头：膝盖到脚后跟。女性与男性的区别在女性上半身只有5头。

3、画人物的基本比例一般占画面百分之八十。人物相关比例：三庭五眼：发际线-鼻底-下巴为三庭，这三段之间每段的距离大约相等；耳根-外眼角-内眼角-内眼角-外眼角-耳根为五眼，它们之间距离大约相等。

古代中国画中常用什么来形容人脸的比例

素描中的三廷五眼指的是头像写生中的面部比例，其中：纵向发际到眉弓、眉弓到鼻底、鼻底到下颌为三廷，横向两个外耳轮之间为五个眼睛宽。

理想瓜子脸的长与宽比例为34∶21，这一比例正好符合黄金分割律。伯拉克西特列斯的著名雕塑《尼多斯的维纳斯》的面部是公认的魅力样板，从发际到下颌的长度与两耳之间的宽度之比，也接近黄金比例。

面部比例不同：瓜子脸比长脸更倾向于三庭五眼，即人们审美的标准比例。中国古代画论中有“三庭五眼”的说法，说的是人的面部正面观的纵向和横向比例关系，理想的瓜子脸完全符合这一比例。

中国画美人美体名家

陈小翠（1907-1968），又名玉翠、翠娜，别署翠候、翠吟楼主，斋名翠楼。女，浙江杭县人。擅长中国画，十三岁即能诗，有神童之称，后从杨士猷、冯超然学画。擅长工笔仕女和花卉画，风格隽雅清丽，饶具风姿。

顾恺之作为中国绘画史上的顶流明星，被称为是才绝、画绝、痴绝的三绝画家。要知道，在随随便便在大马路上拉过一个人就有可能是名士的魏晋时期，顾大画家如此出名已经是很了不起了。

张松茂。张松茂大师创作设计的《四美图》粉彩瓷板画分别描绘“西施浣纱”、“贵妃醉酒”、“貂蝉拜月”、“昭君出塞”的场景。他的粉彩仕女，在材质的革新上，创造出粉彩鲜亮的服饰效果，使流传了几百年的粉彩色调更加丰富。

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