国画人物肤色怎样调色最好,国画人物肤色怎样调色最好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物肤色怎样调色最好的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画人物肤色怎样调色最好的解答，让我们一起看看吧。

1. 工笔画中洋红怎么调？
2. 中国画颜料怎么用？
3. 为什么我学了好些年的美术可是还是画不好人物？

工笔画中洋红怎么调？

　　红+少量紫+微量蓝。

　　颜料调色表：

　　熟 褐 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红

　　粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红

　　朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红

　　暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色

　　紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红

　　褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色

　　粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色

　　蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色

中国画颜料怎么用？

钛白+属红=粉红色，

　　说明：颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色，

　　花青+藤黄=墨绿，酞青+藤黄=浅绿。主要是画叶子，山水也可用，用于花鸟。

　　赭石+大红+太白，调出人的肤色，用于画人物。

　　曙红+太白-------花菊花可用。

　　大红+大白-------荷花可用

　　赭石+三青-------用于山水

为什么我学了好些年的美术可是还是画不好人物？

你是说的画不好中国画的人物画？还是画不好西洋画的人物画？其实，不论是中国画的人物还是西洋画的人物画，要画好人物画，首先得对人体知识、比例的了解。其次在画得象上下功夫，即：多练习人物写生，把轮廓、比例画准，才画得象。再者是解决画得好的问题。如何才能画得好人物画呢？这就要注意理解和把握两大难关：

一，人物的形势；

二，人物的精神气质。只有达到神形兼备才是人物画的最高境界。在技法方面：中国画人物造型特别是要讲求的是线条运用、变化（指的是从线到面的笔势变化，徐悲鸿先生的画很明显），线条的虚实、浓淡等等。西洋画人物与国画不同，主要讲求人物 的空间色调与色彩的冷暖关系运用等。言之概概，不尽细说。最后一点：多观摩大师们的作品如：蒋兆和、徐悲鸿、王子武、雷诺阿、德加、列宾等等，会使你受益良多！

说点实在的！先在心中找出横平竖直，来对应你所画人物的各条斜线！这样很容易找比例。画完之后放几天再对照，就能看出缺点。如果画照片，画完后把你的画及照片放在镜子前，在镜子里再观察，也能发现缺点。反对打格子。

人物画的基本功是形体，人有多少骨头多少肌肉，骨头的突出部，肌肉的起止点都应心中有数，如果这些你不清楚，你画十年也未必能画好人物，画人物本质上讲就是画人的肌肉骨骼，当然还需速写素描的练习，这是我画了两年的人物画，当然离好还差得很远，见笑了。

这就是说你的绘画天赋差点，画人物，需要有很好抓形能力，比如画手脚，差一点就不好看，这个能力不容易提高。想走绘画这条路可避开人物，可专攻风景等，学国画可画写意，山水，花鸟等。总之避开那些严紧造形。

我记得上学那会儿，有老师曾说过，能画到人物，说明才刚刚有一条腿踏进绘画艺术门槛，另一条腿还在门外。这足以说明画好人物是没那么容易的。画人物之前的基础得扎实吧，因为可以把人物理解成由很多几何体组成，然后再寻找准确的形。要了解人体结构，人体比例，体块之间前后透视，穿插关系，人物动态变化也很丰富。要透过人物身上的衣物看到衣物下面的形体结构，所以就要了解人体结构。说起来容易，看别人画也觉得没那么难，但到自己画的时候就不知道画的是啥了。所以，学习绘画要沉得住气，不能着急，一步一个脚印，踏踏实实走，喜欢就要坚持，相信有一天一定能画好的。

到此，以上就是小编对于国画人物肤色怎样调色最好的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物肤色怎样调色最好的3点解答对大家有用。