国画写意山水入门,国画写意山水入门图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画写意山水入门的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画写意山水入门的解答，让我们一起看看吧。

1. 写意国画起源？
2. 山水画用什么宣纸好？
3. 艺术品投资市场中，哪位山水画家写意山水画作品值得收藏？

写意国画起源？

1.写意早在唐代就有以泼墨著称的画家王洽，

2.南宋出现了写意画大家梁楷，开启了元明清写意人物画的先河，

3.北宋山水画出现了富有诗情画意和文人情趣的米氏云山——米芾、米友仁的山水小景，丰富了中国山水画的笔墨，揭开了写意山水的序幕。

4.徐渭在水墨大写意花卉画方面创造性的贡献尤为突出。

5.明以后这种写意的美学，主张已逐渐发展成熟为绘画史上。出现传人的大写意画派。

6.建国初期出现了融南吴北齐画风于一体的“江北第一画家”萧龙士。

7.当代的意画家更多了。

山水画用什么宣纸好？

宣纸大致分生宣、熟宣、半生宣这三种。

山水画用什么宣纸好，这要看你画什么山水画了。如果你画写意山水，就用生宣好；画工笔青绿山水，就用熟宣好。 熟宣是用矾水加工制过的，水墨不易渗透，可作工整细致的描绘，可反复渲染上色，适宜画青绿重彩的工笔山水，表现金碧辉映的艺术效果。 生宣是没有经过加工的，吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨章、浑厚华滋的艺术效果。写意山水多用它。

一般初学画山水者，喜用半生半熟的宣纸，因其既有墨韵变化，又不过分渗沁，皴、擦、点、染都易掌握，可以表现复杂丰富的笔情墨趣。

宣纸根据厚薄不同可分为单宣、夹宣等。单宣比较薄、夹宣比较厚等。夹宣适合画山水，比单宣结实，可以反复皴、擦。

宣纸还有分为棉料和净皮，棉料适合写书法，净皮较结实，适合画山水画。

以上信息，供你参考。

山水画用什么宣纸好，这要看你画什么山水画了。如果你画写意山水，就用生宣好；画工笔青绿山水，就用熟宣好。 熟宣是用矾水加工制过的，水墨不易渗透，可作工整细致的描绘，可反复渲染上色，适宜画青绿重彩的工笔山水，表现金碧辉映的艺术效果。 生宣是没有经过加工的，吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨章、浑厚华滋的艺术效果。写意山水多用它。

一般初学画山水者，喜用半生半熟的宣纸，因其既有墨韵变化，又不过分渗沁，皴、擦、点、染都易掌握，可以表现复杂丰富的笔情墨趣。

宣纸根据厚薄不同可分为单宣、夹宣等。单宣比较薄、夹宣比较厚等。夹宣适合画山水，比单宣结实，可以反复皴、擦。

宣纸还有分为棉料和净皮，棉料适合写书法，净皮较结实，适合画山水画。

艺术品投资市场中，哪位山水画家写意山水画作品值得收藏？

投资收藏山水画，我个人建议应该以中青年画家为主，他们已经取得了一定的成就，但是画价还不算太高，未来增值空间大。

目前国内中青年山水画家比较有成就的有林海钟、何加林、卢舜禹等。他们都是美术学院国画系毕业的，受过系统而严格的训练，传统笔墨功夫扎实；同时他们又是改革开放后进入美院学习的，思想开放，眼界较宽，吸收了很多西方现代艺术思想。因此，他们的山水画都融合了传统笔墨韵味和现代艺术审美，既有新意又兼顾传统，在中国当今的山水画界有自己的一席之地。

林海钟的山水，水墨淋漓，润而不枯；笔意古拙，意远景深。他总能将眼前的一景一物，一树一石，画出古人的意境，或苍茫萧散，或温润华滋。

何加林的山水，笔法细腻，兼工带写；或重彩，艳而不俗；或水墨，雅而不浮。他擅长将古意山水置入现代几何造型的构图中，于传统笔墨中见新意。

卢舜禹的山水，雄浑壮阔，丰满充实；而他的笔墨却又于裘劲中见秀韵，苍翠而柔美。他的山水既有北方的质朴萧散之象，又有南方的幽静宁和；他的山水融合了南北两派山水的特点和长处，是北派南相，北方的意境南方的笔墨。

总而言之，收藏山水画主要看画家的基本功和创造力，再看个人特色，最后根据自己的能力，量力而行。

到此，以上就是小编对于国画写意山水入门的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画写意山水入门的3点解答对大家有用。