摄影国画人物创作原则_国画摄影步骤

今天给各位分享摄影国画人物创作原则的知识，其中也会对国画摄影步骤进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、工笔人物摄影怎么后期
• 2、国画构图的基本原则
• 3、中国人物画的两个基本规律是

工笔人物摄影怎么后期

首先，打开RAW文件，基础画板中调节曝光，提亮阴影，降低对比等简单调节，然后到PS面板中磨皮，液化等基础操作。这里不详述。

人像摄影后期ps教程如下：***图层ctrl+j，重命名为修瑕图层。用污点修复画笔工具和修复画笔工具，对人物脸上的瑕疵进行修复。利用通道进行磨皮。进入通道，***蓝色通道。

使用【画笔工具】和【污点修复工具】，【隐藏】和【打开】观察图组，在亮部曲线图层和图层1合适的位置涂抹，修复人物皮肤的细节部分。具体效果如图示。

人像摄影后期及拍摄的技巧 学会使用快捷方式和快捷键 所有的后期修图软件都有快捷方式和快捷键，使工作更加简便和快捷。即使我对 Adobe 十分了解，但可能仍然对 Photoshop 和 Lightroom 等软件的功能知之甚少。

国画构图的基本原则

国画构图的基本原则如下：平衡与对称：国画构图追求整体画面的平衡与对称，通过在画面中合理安排山、水、树、石等元素的位置，使其呈现出稳定的视觉效果。

纵横曲直。一幅画中纵势多了用横破，横势多了用纵破。或纵或横，应有侧重。平时我们讲S形、十字形、之字形、对角线、平行线等构图法都是纵横曲直的变体。疏密聚散。

均衡与对称 均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。

中国画构图法则是构图，是一个非常活跃的艺术创造过程，中国画在其长期的发展演变中建立了许多符合自身审美要求的构图法则，如布势、主次、对比、均衡、疏密；开合等等。

中国人物画的两个基本规律是

中国人物画的两个基本规律是：以形写神为主，不求形似求神似。“形”指外在的形象，“神”是内在的精神。中国画不满足于“形似”，而要求“神似”。绘画很多时候追求形似，中国画除了讲究形似，神似也是非常重要。

中国人物画的两个基本规律是：以形写神为主，不求形似求神似。人物画是绘画的一种，以人物形象为主体的绘画之通称。

近代自扬州八怪以来，也 有不少擅长水墨写意人物画的画家，逐渐形成中国人物画的一 个主要潮流。

用笔方法：勾、皴、擦、点、染。勾是工笔、写意画法主要手法之一。比较起来以工笔画用的更多一些。工笔的勾，以中锋为主，要求工整、严谨，近似书法中的楷书。擦：笔触不清楚的叫擦。

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