国画人物白描衣服勾线注意_国画白描怎么样才能画出流畅的线条

本篇文章给大家谈谈国画人物白描衣服勾线注意，以及国画白描怎么样才能画出流畅的线条对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、画好国画人物线条要这样练出来!
• 2、国画工笔人物白色衣服怎么画
• 3、白描手法
• 4、国画工笔人物的技巧
• 5、中国画白描技法教程

画好国画人物线条要这样练出来!

1、学习结构：学习人物结构是画好国画人物的另一个关键点。需要了解骨骼、肌肉、器官等部位的结构关系，掌握人物动态和表情的变化规律。可以通过观察真实的人物形象或医学书籍来学习人物结构。

2、国画线条基本功练法如下：起笔一起笔要顿。所谓“顿就是笔锋着纸后轻轻地上下抖动几下，其目的就是将外露于线条之外的笔锋调整到线条之中，使之“藏锋”。

3、经过一段时间的练习后，争取画出放松而又有弹性的线条。放松的线条就是行笔时，提按结合的力度刚刚好。放松的线条会比较灵动有生气。相反紧张的线条就会比较僵硬，虽然看着也很有力度，但就是过于硬和实。

4、线的墨色变化不宜过大，否则容易乱。最好从始至终用一支笔，频繁换笔会影响气韵贯通。染墨：在上色前先用不同的墨渲染，比如：头发，桌椅，地面，树石等。墨染很重要，颜色要靠墨来生发，是国画的特点。

国画工笔人物白色衣服怎么画

一种方法可以先平涂***，再用花青墨或赭石墨分染。也可以先用花青墨或赭石墨分染，再提***。分染注意层次变化。

画白色的东西要尽量找他的阴暗部分刻画，建议你用石绿，藤黄，赭石，***调出一个脏脏的浅灰色画，慢慢分染它的各部分。要注意整体的体积。

淡彩法：以勾线为主，在时装画的主要部位，简略地敷以色彩。这种敷色方法，由于***用水彩画着色法，故多用水彩色或水粉色。勾线的工具，可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。

先简单地勾画一下上身，然后再画两边的衣袖和绸带，衣袖的袖口需要画得比较大而且需要飘逸。画完袖口之后，继续画衣服的下摆，衣服下摆同样也是需要画得飘逸。画完之后，就可以在衣服上面画一些花纹或者纹饰。

衣服画好后开始勾花纹，花纹不光是为了华丽装饰，也是调整色调的关键，不能忽视。复勾：用较深的同类色沿着原来的墨线复勾一遍。可以使被覆盖的墨线清晰，也让色和线更协调。复勾后会改变原来的色彩感觉，所以要慎重。

这种工笔画技法，首先是作好正确的轮廓草图，然后辅在过稿的玻璃上用铅笔描下，区分浓淡粗细用笔，一般人物手面用墨稍淡，衣服用墨稍重，然后层层晕染，有时打底罩染。

白描手法

白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不施彩色的画法；白描也是文学表现手法之一，主要用朴素简练的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。

白描手法，即用最朴素最简练的笔墨，不事雕饰，不加烘托，抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事物与景物的情态面貌。

白描手法的例子有：只见他挺着笔直的身躯，迈着轻松地的步伐来到我的面前，和我亲切的握手交谈，他吐字清楚，言语朴实，让人心生愉悦之感。在十字路口的中央，站着一位穿着警服的警察叔叔，他大约20多岁。

白描泛指文学创作上的一种表现手法，即使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。白描古代称之为“白画”，现在也叫“线描”。

国画工笔人物的技巧

用墨分染，先从大体入手，淡墨染背景，宁可谈些多染几遍都不要一下用重墨染死，到头饰时就用水晕开。泛光的感觉就是这样做出来的。

二类，只会提笔，不敢压下去，用笔尖划在纸上，越划越没有力气，到最又飘了。这两种情况，都忽略了一个行笔过程中的问题，就是线条画过去的时候，提与按是结合的。

在工笔重彩人物画中，描线要考虑和色彩的结合，断续缺落得线在设色上就会产生困难。线描技巧还要依据对象的前后远近、阴阳向背关系及突出主要人物和主要人物的主要部分来决定勾出粗细、虚实、浓淡的.线描。

工笔画的基础技巧之一。 统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。 分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。

工笔画入门技巧 破墨：大致分两种，一叫“浓破淡”，二叫“淡破浓”，又有“笔上破”与“分层破”两种方法。

中国画白描技法教程

其画法为：用中锋笔尖圆匀细描，要有秀劲古逸之气为合，线条提按变化不大，细而均匀，顿笔为小圆头状。《点石斋丛画》中记载：“鍊笔擎纳，衣褶苍老紧牢。

在中国工笔画的白描中。反对纤细柔弱的线条。

选择纸张和工具：白描通常使用宣纸作为画纸，因为宣纸具有良好的吸水性和透气性。笔可以选择狼毫或兼毫的毛笔，硬笔也可以尝试。

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