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张大千作品题材广泛,人物、山水、花鸟、走兽皆精。画人物多***古装,借人物以抒情怀;画翎毛花卉或工笔或写意,清润秀丽,落落大方;山水涉笔成趣,点画新奇,富有诗意。晚年常用泼墨、泼彩描绘风景,独具风格。
一、张大千——山水画
醉翁亭记
秋江野鹜图
湖光山色
雪江归櫂图
观瀑图
云巖图
白云隱居
漁村夕照
张大千
男,四川内江人,祖籍广东省番禺,
1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭,
《桃源图》张大千的桃源梦
此作是张大千众多泼墨与泼彩山水画中较为成功的一件作品。
画中大面积的墨彩交渍、画幅边缘的山石与桃树的精致描绘,
形成强烈的视觉对比。
画面左下方的小船与山涧
张大千一生创作了四万幅中国画,涉及人物、山水、花鸟、鱼虫和走兽,涵盖白描、工笔、写意和泼墨泼彩,而且数次变法均有建树,特别是晚年独创的泼墨泼彩山水,奇伟瑰丽,与天地融合,开创中国绘画新风,令人敬佩。同时,他自费考察与发掘敦煌艺术,收藏保护一批国宝文物,已远远超出绘画范畴,堪称一代艺术大师
俞致贞是二十世纪中国工笔花鸟画坛的领军大家之一,被李可染誉为“当代工笔花鸟女状元”。她师从于非闇、张大千两位***,多年临摹宋元名家真迹,潜心工笔花鸟画创作。她的作品精工富丽,艳而不俗,受宋代宫廷工笔花鸟绘画的影响,并对客观自然进行深入细微的观察,使笔墨有了创造性的革新,具有鲜明的现代感和时代气息。俞致贞经常外出写生,并亲自种植花草,朝夕观察揣摩,因此对于动植物天然生态,以及描绘绘花鸟的形态、动势乃至神***洞察于胸,作品以真实细腻见长,以形传神,形神兼备,崇尚意境和情趣。
俞致贞(1915-1995.5.)中国著名画家和美术教育家,中央工艺美术学院教授,中国美术家协会会员,中国老年画研究会顾问。俞致贞自幼学习书法,1934年师承工笔花鸟名画。1946年遵于先生之命,转拜国画大师张大千为师,同年秋入“大风堂”,随张大千研习工笔写意花鸟画。俞致贞先后执教于中央美术学院、北京艺术师范学院,中央工艺美术学院。其作品经常在国内以及日本,美国,加拿大,法国,德国,印度,荷兰展出。主要作品有:与于非阐,田世光一道为荣宝斋画百花齐放木版水印画册,出版有《俞致贞画辑》、《工笔花卉技法》、《工笔花卉》、《俞致贞刘力上花鸟画集》、《蝴蝶草虫》。1964年为人民大会堂创作巨幅金碧茶花屏风。1***1年至1984年为***国宾馆绘制巨幅工笔花鸟画。1983年与刘力上为紫光阁绘制巨幅《荷塘清趣》。
俞致贞的工笔花鸟画以细腻的线条和精确的细节而闻名。下面是一些他工笔花鸟画的特点:
1. 线条精细:俞致贞的画作用细腻的线条勾勒出花鸟的轮廓和纹理,表现出细腻而精确的触感。
2. 细节描写准确:他善于捕捉花鸟的细微特征,如羽毛、花瓣、枝叶等,绘画中的每个细节都显得精确而真实。
3. 色彩鲜艳:他的作品往往***用鲜艳的颜色,通过对色彩的运用,增加了画作的生动感和立体感。
4. 组合布局独特:他的作品中常常将花鸟与其他元素组合在一起,如花卉、植物、背景等,通过巧妙的布局和组合,创造出富有层次感的画面。
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