国画人物写意分析报告总结_国画人物写意分析报告总结范文

本篇文章给大家谈谈国画人物写意分析报告总结，以及国画人物写意分析报告总结范文对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、中国画写意人物画技法
• 2、国画创作心得体会范文?
• 3、结合《幽篁坐啸图》分析古代人物画艺术特征
• 4、写意画赏析

中国画写意人物画技法

大写意，是最大限度发挥写意人物画技法特性、相对难度较大的一种形式，一些传统的简笔、泼墨、泼彩、泼水等技法都可在大写意的大笔挥洒之中得到充分运用。 1。写意线描基础 线描，是写生常用的一种技法，也是最简便的方法。

人物上衣先设计一下笔法，然后用笔由浓至淡一气呵成。 没骨法原为花鸟画中的技法，清代任伯年始以没骨法画人物。此法最好用半生熟纸或老纸，因其性温和，渗化慢，用笔时能沉着厚健；渗化太快的新生宣或棉料纸笔形难以把握。

人物不用笔墨勾画，直接用色画出人物的形体结构，用笔方式与没骨法相同。↓↓↓ 喷染设色法 是因为墨稿画的人物形体很充分，惟恐上色会破坏笔墨的统一效果，故面将色用喷管喷上峭求见笔，只需色相。

国画创作心得体会范文?

随着，西方绘画思想的影响，关于国画的命运有了太多争议，有的人说“国画要被时代所淘汰了”，“国画应当放弃笔墨了”等等。作为一个年青的国画爱好者，我想说的是：国画不会为时代所淘汰，相反它会焕发出更强的生命力。

这个年纪，学习国画，不为名利，只为爱好，随心所欲，但求日子过得快乐，沉静。在墨香书笔中，获得内心的淡定和从容，领会人生平淡而博大的真谛。

莫奈晚年在吉维尼的家中，修建了一个池塘花园，种上了睡莲，成为他油画创作的泉源，创作了一批《睡莲》组画，画面上池中的倒影与水中的光芒相映成为一片合谐的色彩，虚实之间充满了自然的生趣，绿色的合谐。

中国画是退火的艺术，退火需要年龄条件，火气盛对中国画的创作是不利的。炉火纯青的中国画讲究把气敛成一种内在的力量，一种乍看不太起眼但是越品越有味道的东西，即内美。

春天是万物复苏的季节。桃树、梨树、玉兰树、柳树……都发芽了，长出了嫩叶。虽然有这么多树，可我最喜欢的莫过于柳树了。

不好意思，个人意见，比较浅薄。就谈谈自己国画的一些感悟吧！我本人是十分喜欢国画里所体现的那种意境。可以这样概括就是：形散神不散。我尤其喜欢国画身上的这一点。

结合《幽篁坐啸图》分析古代人物画艺术特征

衣纹用柳叶描，颇生动；以水墨写幽篁，有元人法；石用披麻皱。溪流向远处淡化，令人遐思，皓月当空，更增寂静雅趣。作者录王维诗以烘托画意。画前提“幽篁坐啸”四字，款署“海宁门人陈奕禧”。

《幽篁坐啸图》是禹之鼎按王士祯的要求，以唐代大诗人王维诗句“独坐幽篁里，弹琴复长啸；深林人不知，明月来相照”的意境创作的。

古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。 默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。 重点和难点： 结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

写意画赏析

写意画题材可分人物、山水、花鸟等，作品主张以虚带实，以实带虚。

写意是写意气。这种意气是侧重画者胸臆的抒发。“意气”就是强调画者从心里涌出的情思和生命的活力，或者叫“抒发胸臆”、“吟咏情愫”。作写意画时，要求应成竹在胸、意在笔先、随机应变、一气呵成。

在写意画中，笔墨还有独立的审美价值，表现为特殊的用笔方法所产生的形式美，也表现为笔墨情趣。

风格不同 工笔，顾名思义就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。工笔画比写意画更加注重经营位置，工笔画做工精美，用笔工整，工笔画作画步骤清晰。写意画比较注重用笔，在笔法的运用上，较丰富一些。

国画人物写意分析报告总结的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于国画人物写意分析报告总结范文、国画人物写意分析报告总结的信息别忘了在本站进行查找喔。