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国画人物发展历史_国画发展史 分几大块

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请问唐代人物画的风格与发展是什么,

山水画花鸟画已发展成熟 ,宗教画达到了顶峰,并出现了世俗化倾向;人物画以表现贵族生活为主,并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣,人物画已转入描绘世俗生活,宗教画渐趋衰退,山水画、花鸟画跃居画坛主流。

技法独到:唐代绘画注重笔墨技法的研究和创新。画家运用线条墨色笔法等技巧,精准地表现形象和景物的外貌、神态和气息,形成了独具特色的艺术风格。

国画人物发展历史_国画发展史 分几大块
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当时的工笔人物画人物画家大部分是宫廷画家,在宫廷画院中供职,主要的工作是为统治阶级绘制工笔作品,所以创作的作品大多数是描绘上层统治阶级的日常享乐和生活情趣,在画面风格上迎合***富贵的气质。

在唐代人物画中,也许没有哪一种题材更像仕女画那样,可以淋漓尽致地传达出这一盛世的声色风貌。在这一时代,魏晋士大夫所推崇的“秀骨清像”也已了无踪影。丰肥雍容中的雅致,是盛唐美人所独有的。

唐代人物画高度发展,代表画家主要有阎立本、尉迟乙僧、吴道子、张萱、周昉等。初唐人物画继承隋的细密画风,风格上分为以阎立本为代表的中原风格和以尉迟乙僧为代表的边陲风格。

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唐代是人物画鼎盛的时期,人物的各种面型和表情的类型的创造,姿势动态表现更丰富自由。发掘并开始表现了自然事物:山水和花鸟的美的特点。唐以后的绘画善于选择生活中一部分富有诗意及戏剧性的场面,不是平板的描写生活。

中国工笔人物画经历了怎样的演变过程

周昉设色手法多样,常常***用多层烘染、罩染、分染相结合和以色走线等手法,开一代工笔人物画新风。

秦汉时期的工笔人物画多体现在壁画,与帛画不同的是,壁画在用色上使用了大量的矿物质材料和植物性的颜色,使画面效果更接近真实,开创了中国重彩画的先河。

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萌芽阶段。新石器时代,那时还没有青铜,也没有绢帛、纸笔,人们只能在陶器上进行“绘画创作”,称为彩陶。线描诞生阶段。先秦时期线描出现。有了专业画匠产生,真正意义上的人物画,就诞生在这个时期。

原始时期人物画 美术史中对人物形象的描绘自古有之,原始美术中的《人面鱼纹盆》、将军崖岩画等就是最早的例子,其中都有对人类形象的描绘。

中国古代人物画发展历史

1、我国的人物画,历史悠久。据记载,商、周时期,已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画,在我国绘画是上第一个明确提出以形写神的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。

2、历史条件:中国“文人画”发展成熟于五代、两宋时期。五代时的山水及花鸟画发展得很快,为宋代绘画的繁荣奠定了基础。到了宋代,“佛家”、“道家”理念渗透到“儒家”思想后所孕育的宋明理学对文化艺术以深刻的影响。

3、五代两宋是中国人物画深入发展的时期。随着宫廷画院的兴办,工笔重着色人物画更趋精美,又随着文人画的兴起,民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。

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