国画山水树的着色_国画山水树法总结

本篇文章给大家谈谈国画山水树的着色，以及国画山水树法总结对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、国画山水系列—树叶的画法山花红紫树高低
• 2、山水的画法和调色技巧
• 3、国画山水上色步骤(国画山水画上色技巧)
• 4、120*国画夹叶着色的方法

国画山水系列—树叶的画法山花红紫树高低

首先，中国画树叶画法需要注意构图。在画树叶时，要注意树叶的大小、形状、方向、层次和重心等特点。画法需从整体到细节，从大到小，以主干为骨架，再逐渐描绘出小枝、叶片，最后用笔勾画出树叶的纹理和细节。

叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，干本直，生于石隙崖丛则曲。1 双勾法勾勒出松树的两条主干，注意画出主干的疤结。

学习山水先画树，画好枯树是基础。枝干得势最重要，精神气质才显露。鹿角蟹爪两大类，有疏有密莫齐头。多以中锋来勾勒，最忌描摹力无骨。熟能生巧需多画，其实枯树并不枯。

六）竹林画法山水中的竹，多以竹林（丛林）之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶（晴林新篁）等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。

最简便的着浅绛山水原是指以泛指在水墨的基础上浅着色的一种画法。皴、擦、点、染、勾、勒，上色时注意不要平涂，不要盖墨线，色彩要有变化。根绝结构，不要盲目的画。要有节奏，不能乱章。

三）云、水的画法 中国画讲究知白守黑，云和水在画中的作用就在于此，它是使画面生动的重要手段，云和水一般不用怎么去画，加深周围的山石和树木就凸现出来了，当然内部也需要加一些动态线来体现。

山水的画法和调色技巧

山水的画法和调色技巧如下：填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。

颜色要细调，红绿要纯清！染在树梢顶，树头浓墨分！松要摆大气，枝干壮山魂！近松叶要明，远松稍点清！叶用深绿染，干要株黄清！杂树枝要细，点叶要分明！不可太浓厚，不要太稀匀！调色技巧：红靠黄，亮晃晃。

山水画的调色方法有填色法、染色法、点染法、罩色法、泼彩法、彩墨法、破色法等。填色法 也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。

湖色染碧瑶：青绿山水上色首先要求营造湖泊的颜色，湖泊的色彩以青碧为主，需要注意调配柔和的绿色，并且在湖面上细心加入淡黄、淡绿和淡灰的色调，塌薯形成湖水晶莹剔透的效果。

国画山水上色步骤(国画山水画上色技巧)

淡复色着色方法要灵活，可用底色法，也可用罩色法、背染法等。总之要透明、要清浅、不伤笔墨。

国画山水画的设色技法如下：准备A4纸、画笔、橡皮擦，首先画出山的轮廓，然后画一个直线作为陆地，画出山的纹理，最后涂上自己喜欢的颜色即可。山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画。

画的着色方法很多，但有个大体的原则：第一步要求墨不欺笔；第二步要求色不欺墨。色是笔墨的***和丰富，即使工笔重彩，也不要掩去了勾勒的用笔，或者用色超出了墨的深度，致使笔墨处不被淹没。

120*国画夹叶着色的方法

1、平染，用水调和颜色在碟子里后，不分浓淡的平涂在线纹的框子里，叫做平染。这种方法，不需要用水作深浅的晕染。

2、用一手执两支笔的方式，用淡墨将兰叶重叠、翻转和后面的叶片及叶脉***用多次叠加的方式进行分染，直到层次分明。

3、国画调色方法有笔中调色法，碟中调色法，纸中调色法。笔中调色法。一笔中蘸二三种颜色，当笔落在纸上，就能产生一气呵成的色彩效果。

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