校园小品国画花鸟创作说明_优秀花鸟国画小品写意作品

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本文目录一览：

• 1、国画花鸟技法
• 2、花鸟画的特点
• 3、中国画花鸟的内容提要
• 4、简要分析中国古代花鸟画的艺术特征

国画花鸟技法

立粉法：用矿物性颜料不沾水而干后突出，主要用于高光。4． 用墨技法 墨分六色，焦浓重淡轻，注意“计白当黑 用墨技法主要有渗墨法，破墨法，泼墨法，积墨法四种。

国画花鸟技法有观察入微，构筑形态、写生筑基，取舍有度、把握气韵，铭记特征、墨分五色、白描等。观察入微，构筑形态。

国画花鸟画技法主要有勾线、留白、没骨及勾枝点叶等。勾线 勾线为花鸟画的骨骼，不论是哪种风格的花鸟画，勾线都极为重要，如工笔花鸟画必须要使用线条来勾勒和塑造物体。

点染的运用：点染是花鸟画的一种常见技法，通过笔触的点、染来表现花瓣、鸟羽等细节，使画面更加逼真。构图的布局：花鸟画的构图是整幅画的骨架，要讲究画面的大小、形状、对称和对比等因素，突出主题，营造艺术效果。

写意写意花鸟画法多以「点垛」或「点簇」的技法，可细分成钩花点叶法、小写意法、大写意法等数。画写意适宜选用生纸，可单独用墨色来画，亦可用数种颜色来画。

花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。

花鸟画的特点

工笔花鸟画，即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

院体花鸟画的特点有写实性、构图、墨色、气韵等。院体花鸟画的写实性。这种绘画风格所追求的是事物形态的真实再现。画家们通过严谨的观察和研究，努力描绘出花卉、鸟类等自然界事物的真实外貌和内在本质。

表现方式：花鸟画：通过描绘自然界的动植物形象，表达作者的情感、思想或寓意。画中的花鸟、山水、人物等形象不仅是表面的描绘，还反映了作者内心的感受和情感。

突出花卉的明艳、鸟类的飘逸、虫鱼的活泼等特点，使画面更富生命力和艺术感染力。

宋代世俗化花鸟画的艺术特点：描绘对象选取自然景物，重写生，尚理法。如宋代画家崔白的《双喜图》，画中所描绘的是秋冬时节.荒野中野兔与两只山鹊之问颇为有趣的场景：两只山鹊正在树上栖息鸣啼。

中国画花鸟的内容提要

花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带”写三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。

工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。

先讲的直白一点：花鸟鱼虫之类的。小猫呀，小兔子呀，孔雀呀都包括在内。还有琵琶树呀，梅花书呀，竹子呀不是“花”，但是归于花鸟画一类。花鸟画是以动植物为主要描绘对象的中国画。

写生筑基，取舍有度。写生并非是直接按照植物的原始状态进行绘画，而是需要在提炼景物的基础之上，对于景致进行取舍和美化，达到强调意趣的作用。把握气韵，铭记特征。

中国传统花鸟画 中国花鸟画代表作品是《照夜白图》。在唐朝时期，花鸟画独立成为一科，当时画动物比较多，例如牛马虎猫等等，不仅能够关注到动物的动态，形态上也非常细致。

简要分析中国古代花鸟画的艺术特征

中国古代花鸟画的艺术特点色和现代有所不同，主要以单色为主，现代花鸟画门类多样，浓墨重彩。。古代人功底比较扎实，延续了前人的艺术精华。现代受西方素描油画的影响比较多。没有以前的原生态。

艺术特点：宋代宫廷花鸟画家极重视对动植物形象情状的观察研究，他们笔下的花果草木，务求生动逼真，合情合理，一丝不苟。其表现精工细丽，设色浓重典雅，造型周密端庄，反映出宋代宫廷贵族的审美特征。

古代花鸟画突出主体，善于剪裁，将求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协。

中国花鸟画的特点如下：宋代是工笔花鸟画最成熟的时期。

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