国画人物的寓意,国画人物的寓意和象征

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物的寓意的问题，于是小编就整理了4个相关介绍国画人物的寓意的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画的意义是什么？
2. 画罗汉的寓意？
3. 王跃文的小说《国画》是讲什么？
4. 中国画的颜色和象征意义？

国画的意义是什么？

国画的意义再于中国五千年文化博大精深表现之一，它不像西画需要那么多的颜料，成本高昂，可以反复修改增加。中国画的主要特点有：

①、追求神似，注重意境；

②、以墨线为造型的主要手段；

③、与诗、书、印密切配合。

中国画有着自己明显的特征。传统的中国画，依南朝谢赫的古画品录评论：

1、讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

2、讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。

3、讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响

4、讲究空白的布置和物体的“气势”。

从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

在精神产品中，艺术品处于距物欲最远的、以审美为核心特征的超功利层面。尽管在艺术诞生的初期，审美性与实用性融合在一起，但一个明显的趋势是随着人类物质生产能力的增强和精神需求的丰富，艺术产品会日益摆脱功利因素不断强化其纯粹的审美功能。中国画的发展史是一部从实用功能向审美功能渐渐演变的历史。在长期的历史进程中中国绘画形成了三大系统：宫廷绘画、民间绘画和文人画，一般是继承了传统卷轴画形制和传统文人画精神的现代中国画。审美属性使传统中国画的创作和鉴藏，都是基于超乎功利的精神领域，同时，这种超乎功利的创作和鉴藏方式也在不断醇化着中国画的独特文化价值。

画罗汉的寓意？

罗汉画中可隐喻着罗汉所具备的魔法力量与永生能力。

罗汉画是中国绘画史上一门特殊的图像艺术，在中国画史上的分科，属于道释人物画中的佛教画。在中国，罗汉信仰普遍，在民间罗汉往往被认为是神通广大、古道热肠的代表。曹建涛的罗汉图的全用白描的笔法画出，很能表现线条的韵味，整幅画，构图简洁，带有文人画的高雅气质，而在罗汉表现神通上，又充满了禅意。

王跃文的***《国画》是讲什么？

《国画》以主人公“朱怀镜”的宦海沉浮为线索，经过对荆都市官场一幅幅台前幕后世相图的传神描写，生动描写了一批生存于权利中心或边缘地带的人物形象，对官场丑恶及糜烂的滋生缘由作了人性和机制等多方面的探究和提醒。

《国画》以主人公“朱怀镜”的宦海沉浮为线索，经过对荆都市官场一幅幅台前幕后世相图的传神描写，生动描写了一批生存于权利中心或边缘地带的人物形象，对官场丑恶及糜烂的滋生缘由作了人性和机制等多方面的探究和提醒。　　10年前，《国画》经人民文学出版社出版后销售火爆，两个月重印8次，但尔后因种种不可知的缘由再也没有印行

中国画的颜色和象征意义？

红，是一种鲜艳的颜色，象征着喜庆 。自古以来，逢年过节、婚嫁喜事，从张灯结彩，服装用具，装饰配备，无不用大红的颜色来体现喜事的风***，不仅表达了对节日的祝贺，内心的喜悦也从红红的喜气当中散发出来。

这象征吉祥的红色，也绵延地传递了恒久的喜庆气息。

古代崇尚***，***常常被看作君权的象征。这首先起源于古代农业民 族的“敬土”思想。

按中国的阴阳学说，***在五行中为土，这种土是在宇宙中央的“中央土”，放在五行当中，“土为尊”。

到此，以上就是小编对于国画人物的寓意的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物的寓意的4点解答对大家有用。