大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于水墨山水画国画人物的问题,于是小编就整理了3个相关介绍水墨山水画国画人物的解答,让我们一起看看吧。
北派画作特征为,写雄伟壮美的全景式山水时,用硬性的“钉头皴”、“雨点皴”、“条子皴”绘出雄伟峻厚、风骨峭拔的突兀巨壑和坚凝的山体。
郭若虚在《图画见闻志》说:“唯营丘李成,长安关仝、华原范宽,智妙入神,才高出类,三家鼎峙,百代标程。”
师恩钊,1947年出生,山东济南人。1984年就读于***艺术学院,现为中国美术家协会会员、中国山水画研究院副院长、中国美协培训中心高研班授课导师、***艺术学院美术系特聘教授等。
师恩钊是中国新北派山水画代表画家,也是当代殿堂山水画代表画家。他的新北派山水气势雄浑、境界奇伟、笔墨精微、变化丰富,开拓了传统北派山水的现代风格。
南宋画家梁楷取法李公麟白描画之简素,并进一步削减写形的线条,最终形成极具个性的“减笔画”。
画中用墨看似信手挥洒、未经思索,实则简率干练、笔笔精到。其《泼墨仙人图》全然以湿笔点染而成,仅在细部略加勾勒,却自然流露出仙人放浪形骸的气质,彰显着画家的深厚功底与创新观念。
由此,“以形写神”的传统绘画理念被超越,写意之风发展至新高度。
梁楷,生卒年不详,东平(今山东东平)人,南宋画家。南渡后流寓钱塘(今浙江杭州)。他是名满中日的大书画家,曾于南宋宁宗担任画院待诏。他是一个行迳相当特异的画家,善画山水、佛道、鬼神,师法贾师古,而且青出于蓝。他喜好饮酒,酒后的行为不拘礼法,人称是“梁风(疯)子”。
南宋 梁楷《泼墨仙人图》
上面这幅泼墨淋漓的大写意作品,会给你留下很深刻的印象。这是一种笔墨的体验,也是一种心境的体验,更是一种禅意的体验。
这幅作品被明代的徐渭、清代的八大、金农乃至现在,无数画家奉若圣明!今天的写意人物画,就笔墨的抒写性来说,无出其右。
南宋 梁楷《泼墨仙人图》局部
梁楷不愧是泼墨人物画的鼻祖,他以湿笔饱蘸浓墨,自上而下大刀阔斧率性挥写,不过几笔,仙人宽衣慵体、谐趣可爱的神态已经恍如眼前。细细看时,仙人的嘴角正露出一丝神秘的微笑,一双小眼半睁半闭、似讥似讽,仿佛看透了世间一切。
1、魏晋时期的山水田园诗派的诗人主要有陶渊明、谢灵运、谢眺等,其中陶谢被认为是山水田园诗的开创者。
陶渊明的诗作主要以田园生活为主题,代表作有《归园田居》五首、《饮酒》、《归去来兮辞》等,其中诗句“***菊东篱下,悠然见南山”是脍炙人口、千古流传的田园诗佳句。
谢灵运代表作有《石壁精舍还湖中作》、《登池上楼》、《初去郡》等。
2、唐朝时期的山水田园派诗人众多,有王维、孟浩然、柳宗元、常建等。
王维,唐代诗人,被称为“诗佛”,宋代苏轼评价王维的田园诗是“诗中有画,画中有诗”。他的诗歌主要描写田园隐逸生活和自然风光,代表作有《鸟鸣涧》、《积雨辋川庄作》、《山居秋暝》、《鹿柴》等。
孟浩然,是唐代第一个大量写作山水田园诗的诗人。他的诗歌以山水诗居多,如《宿建德江》、《临洞庭湖赠张丞相》、《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸致。如《过故人庄》、《游精思观回王白云在后》等。
柳宗元的山水田园诗,善于表现孤峭高洁的境界,寄托精神上深刻的痛苦,在艺术上很有特色,如《溪居》《江雪》。
常建,诗作以田园、山水为主要题材,风格接近王、孟一派,代表作有《题破山寺后禅院》,著名诗句“曲径通幽处,禅房花木深”。
3、两宋时期著名的山水田园诗派诗人主要是杨万里和范成大。
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