国画山水画点彩技法

本篇文章给大家谈谈国画山水卡点，以及国画山水画点彩技法对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、山水画写生方法
• 2、最空灵的禅意山水画
• 3、中国山水画,办公室挂什么画好,六尺横幅山水国画
• 4、国画山水系列—柳干、柳枝、柳叶的画法万条垂下绿丝绦
• 5、国画山水系列—荷叶皴的画法青山独归远
• 6、如何看懂山水画

山水画写生方法

过分强调临摹所得的山水画技法，特别是山石皴法等，结果是要么活山水被程式所囿写成死山水，要么是思路被真山实水所束缚，而找不到表现的方法。（2） 避免食洋不化。

山水画写生技法：山石结构与皴法。骨法用笔是传统“六法”中最基本的技法之一，是关于绘画用笔的问题，也是运用“线”表现对象形体的重要技法，骨力、骨气，形似皆于本意，而归乎用笔。水画写生技法：山石结构。

临摹：画山水必须先把山水画的像，如何学习？首先是要临摹，选好几样东西去临摹。如树木可选松树、梧桐。石的披麻皴法，解锁皴法、大小斧劈皴法也要练习。

有两种常用的方法：一是从近景画起，层层向后推移，画到铋远处。这种方法条理沾楚，U次分明，线条的粗细和墨色的浓淡都较容易掌握；另一种是从主要的东西闸起，闽绕着这个主体去刻画其它景物。这种方法主次鲜明，重点突出。

最空灵的禅意山水画

各种空灵的画卷里静谧江中、芦苇舟群、帆起帆落、绳索交错...美不胜收，各自欣赏。独坐清谈久亦劳，碧松燃火暖衾袍。夜深童子唤不起，猛虎一声山月高。岭上白云舒复卷，天边皓月去还来。

中国最好看的山水画有：《春山隐禅意》、《畅游太行》、《翠山放歌》、《祥鹤园》、《溪山高居图》。《春山隐禅意》：中国画中，“风”是空白，“水”是笔墨（用笔、线描、渲染）。

林德坤（精品）手绘原创山水画《春山隐禅意》 中国的山水画中多为写意，且多以水墨画为主，擅长用深浅不同的墨色来表现景物，用恰到好处的留白来提升人们的想象力，因此中国山水画便呈现出了淡墨与空白相交融的状态。

山头转折处重叠了块块卵石（即矾头），不加皴笔，只用水墨烘染，然后，以破笔焦墨点苔，点得非常沉着利落，使整个大山气势更加空灵。

中国山水画,办公室挂什么画好,六尺横幅山水国画

传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

办公室墙上挂什么画好？办公室山水画可以选择一些寓意好的，比如国画长城、泰山日出、鸿运当头等一些大气磅礴的山水画作品。

画家李国胜国画长城《中华之魂》领导办公室适合挂画——国画泰山 画家李国胜国画泰山《紫气东来》画家李国胜青绿泰山国画《旭日东升》所谓好的山水画，气场就强，意境深远，具有丰富的内涵，也有安 定 人 心 的 功 能。

藏 于装饰于一身。办公室挂画——李国胜国画长城 画家李国胜长城画《中华之魂》图 画家李国胜山水画《长城雄风》图 国画长城 画家李国胜《中华之魂》图 李国胜，生于广西桂林，字忠晔，曾进修于清华大学中国画高研班。

一幅好的山水画不但能使你尽情愉悦，还能调整办公室风水，让你财源滚滚，一切顺顺利利，事业一帆风顺。

老总办公室后面挂什么画好 办公室风水山水画 一般来说，公司老总对山水风光情有独钟。山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，古人以山为德、水为性，富有内在修为意识。

国画山水系列—柳干、柳枝、柳叶的画法万条垂下绿丝绦

松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於石隙崖丛则曲。 （五）柳树画法古人常说：画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦出自唐代诗人贺知章创作的一首七言绝句《咏柳》。这是一首咏物诗。意思是：高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。

六）竹林画法山水中的竹，多以竹林（丛林）之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶（晴林新篁）等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。柳树，是杨柳科柳属乔木植物。

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦的意思是高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。这首诗的出处是《咏柳》，作者是贺知章。原文：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

“碧玉妆成一树高 万条垂下绿丝绦”的意思是：高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。诗词原文：咏柳——唐·贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

国画山水系列—荷叶皴的画法青山独归远

此画法是披麻皴的变法，行笔屈曲密集，如解开的绳索，故名解索皴。元代山水大家王蒙喜用此法，他笔笔中锋，寓刚于柔。如果把解索皴画成疲软的乱麻团，就是失败。

山水的皴法学了主要的八种：披麻皴、荷叶皴、折带皴、斧劈皴、卷云皴、解索皴、雨点皴和米点皴，我个人喜欢用披麻皴，但是具体用哪一种还是要根据山石的结构而定。

画法是先横拖一长笔，然后以90°的方向偃折而下，用几组这样的笔法重叠堆砌，像带子折叠在一处。多长方形忌雷同，大小相间，须有宾主环抱气脉，浑厚圆润，用笔有力，线条简淡、精审。

山水画主要的以皴法为主，前面我们学过了披麻皴、荷叶皴，这幅画则是用的折带皴。工具：兼毫毛笔小号、中号，生宣长方形35×45厘米；墨汁，小瓷盘若干，笔洗；[_a***_]：颜料：赭石，花青。

如何看懂山水画

1、这种欣赏的方式其实就是线性的思维方式，很片面不深入。用这种方法来欣赏中国山水画，一般来说，工笔山水比较容易看懂，因为他描绘的都比较真实。如果水墨大写意山水画，就很难欣赏了，因为它具体，太抽象。

2、这种欣赏的方式其实就是用很直观方法，来观察，欣赏画。显得很片面，不够深入。一般人用这种方法欣赏山水画是完全可以理解的，这是因为个人的认识和在这方面的专业水平千差万别。

3、就国画而言，内行人看画一般是看画面的整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。

4、任重道远——当代山水画家应有的文化使命感 审视了当代人与山水画的隔膜之后，我们愈发深深感到当代的山水画家必须具有强烈的文化使命感。事实上，当代人与山水画隔膜加深的同时内心依然对读懂山水画充满着强烈的渴望。

5、注意欣赏作品的气韵美 中国山水画很讲究整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。

6、看 “四看”原则：一看气韵；二看意境；三看笔墨；四看诗书画搭配。对人物画的欣赏要像看电影、看***、看环画那样看其是否用笔精准，看其是否细腻传神，看其是否主题突出、故事精彩、情节感人。

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