古代国画山水,古代国画山水图片大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代国画山水的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古代国画山水的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古代名国画？
2. 为什么说范宽的《溪山行旅图》是古代山水画的典范？

中国古代名国画？

1.《洛神赋图》东晋·顾恺之。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1厘米，横572.8厘米。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

2.《清明上河图》北宋·张择端。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本设色，宽24.8厘米，长528.7厘米，传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事，具有极高的史料价值。

3.《富春山居图》元·黄公望。纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。为中国古代十大名画之一，被誉为“画中之兰亭”、“中国山水画第一神品”。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”

4.明·仇英《汉宫春晓图》。现藏台北故宫博物院。中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作为装饰性绘画来说属于巨制。画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。

5.《百骏图》清·郎世宁。现藏于台北故宫博物院。该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米。清代是中国宫廷绘画的顶峰，来自意大利的***画家郎世宁，则是清代宫廷绘画领袖，正是在他中西合璧绘画技法的影响下，才形成了别具一格的清代宫廷画风。郎氏善画马，《百骏图》是其平生百余幅马作品中的杰作。

6.《步辇[niǎn]图》唐·阎立本。北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。

7.《唐宫仕女图》唐·张萱、周昉。展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。 其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特

为什么说范宽的《溪山行旅图》是古代山水画的典范？

山水画作为传统中国画最重要的一个分支，发展到北宋时期是第一个高峰，而这个时期最重要的代表人物就是范宽，最重要的代表作品就是他的《溪山行旅图》，所以要说它是中国山水画的典范一点也不为过。

《溪山行旅图》是一幅绢本水墨画，描绘的是一队远途跋涉的商旅行进在崇山峻岭中的场景。《溪山行旅图》刻画的是典型的北国风光，山体巍峨、气势雄浑，树茂林密、壮美苍莽。

技法上《溪山行旅图》堪称山水画勾、皴、点、染的典范。范宽以他裘劲雄强的笔力勾勒出山体轮廓和苍树巨岩，再以他擅长的雨点皴塑造出山体的阴阳向背和凌潇苍茫的质感，辅之以层层积墨的皴染衬托出山势的险峻陡峭，最后用浓墨重笔点出繁茂苍翠的密林，给人一种天广地阔、高山仰止的整体效果。

构图上《溪山行旅图》以一面高耸于天地间的山体立在画面的正中央，给人以顶天立地的震撼感。画家在画面右上处，于山岩缝隙间留一线飞白，简洁扼要地画出了飞流直下的瀑布，为壮阔严实的山体带来了勃勃生机。画面下部为近景，巨石横立、苍树交杂，却又繁而不乱；行走在郁郁山林间的一队商旅，驴马货担、主仆动态，丝毫毕现、生动传神，却又毫不突兀，隐于茫茫山水间，似乎更增添了巍巍山仑的幽深静谧、雄逸凝重。

整体上《溪山行旅图》中塑造了一种纪念碑式的崇高壮阔的气势，在细致入微的写实描绘中又保持了整体的雄浑大气，在老辣苍劲的用笔和深重华滋的用墨中，又不失生动雅致。《溪山行旅图》是中国山水画经典中的经典，后人学习的典范。

到此，以上就是小编对于古代国画山水的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代国画山水的2点解答对大家有用。