中国画人物画具体分析,中国画人物画的特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国画人物画具体分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国画人物画具体分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 人物画的特点？
2. 人物画都反映哪些主题辨析？
3. 唐宋人物画鉴赏？

人物画的特点？

中国人物画家主张：以形写神、形神兼备。紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在***取横幅或长卷构图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，***用主体人物重复出现的方法，把发生在时间过程中的***一一铺叙，突破了统一时空的局限。人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八描。笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。在写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难易程度远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的特点。在色彩使用与诗书画印的结合上 ，人物画具有一般中国画的特色。

1、中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

2、中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画外，场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》

3、中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。

例如，上面谈话到的人物画，从画法上讲都属于工笔画。其中有工笔重彩，如顾闳中的《韩熙载夜宴图》，也有工笔淡设色，如张择端的《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。

应当指出的是，中国古代人物画既有如上述的刻画工细的工笔画，还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意画。后者的代表作以梁楷的《李白行吟图》最为典型。寥寥数笔就把大诗人李白那种才华横溢的风度神韵，刻画得十分传神，真可谓笔简意赅。

人物画都反映哪些主题辨析？

人物画”以描写人物形象与活动为主体，是传统中国画中的一大画科，在绘画史上占据很重要的地位。细分为历史人物、宗教人物、风俗、仕女等多种题材，以技***，又有工笔、写意之分。

人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

中国人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。

除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画外，场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》 。中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。

唐宋人物画鉴赏？

宋代人物画，在我国国画史上表现并不突出。国画人物起于先秦，成于两晋，兴于盛唐。唐代之后的五代、两宋、元、明、清，虽不能说一路下滑，但实在是一蹶不振。不过我华夏民族江山代有才人出，即便在国画人物画没落的时代，也仍不乏可圈可点之处。距离盛唐不远的宋代，就在人物画的发展历程上留下了浓重的一笔。

宋代人物画创作的题材广泛，仕女、圣贤、僧道、田家、渔户、牧民、婴戏、历史故事，可谓是包罗万象;在人物画性格的刻画上，注重“写心”深度;在形象结构把握上，注重眉须神色的微妙变化，使白描人物画表现力更加准确生动。用简略的笔墨，去描绘丰富的内容，这是中国画技巧上一向主张——突出主题和高度概括的表现方法，使中国画人物画在这一时期成为具有高度审美价值的独立画种。

在这里，易从人物画挑选了几幅宋代人物画的代表作品，大家可以从中感受到宋代人物画的绘画风格。

《罗汉图》 刘松年 绢本设色

《补纳图》 刘松年

到此，以上就是小编对于中国画人物画具体分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国画人物画具体分析的3点解答对大家有用。