国画山水调色,国画山水调色表

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画山水调色的问题，于是小编就整理了5个相关介绍国画山水调色的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画的湖蓝色怎么调？
2. 国画如何上色步骤？
3. 钟真国画调色方法？
4. 国画米黄色怎么调？
5. 芦苇国画怎么调色？

国画的湖蓝色怎么调？

国画深蓝色用湖蓝、红和绿调出来。

深蓝色用湖蓝、红和绿调出来，画时再用笔尖调墨点厾牡丹花瓣根部，每瓣根部深蓝，瓣尖淡蓝即可。调色是指将特定的色调加以改变，形成不同感觉的另一色调图片。 调色是最容易迷惑大家，在实践中感到非常难以把握的一项技术。让众多的爱好者到处讨教程，花费了大量的精力和时间搞调色试验。

　　白色加蔚蓝或者酞青蓝加三青老绿。　　但一般商店都可以买到湖蓝色，有时叫三青。　　常用色配表：　　墨红色: 曙红+稍许墨　　古铜色: 朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红　　汁绿色：草绿+藤黄+少许朱膘　　灰绿色:三绿+少许墨　　桔***: 藤黄+朱膘　　墨青色: 花青+墨　　紫色: 曙红+少许酞青蓝　　墨绿色: 草绿+少许墨　　老绿色: 草绿+少许胭脂　　翠绿色: 酞青蓝+藤黄+少许翡翠绿　　褐色: 赭石+墨　　青绿色: 草绿+少许酞青蓝　　青灰色: 花青+少许墨+白色　　蓝色: 酞青蓝+三青　　朱红色: 朱膘+曙红　　绿色：草绿+翡翠绿　　赭红色：朱磦+墨+少许曙红　　土***：墨+藤黄+朱磦+微量三绿 　　青蓝色：石青+酞青蓝　　淡橘红色：朱磦+少许曙红　　粉紫色：胭脂+***＋少许酞青蓝

国画如何上色步骤？

在传统中国画绘画创作中，有多种传统绘画技法比如勾、皴、擦、染、点、撞水、撞色、撞墨、积墨、积色等仍为现代画家所用。

其中勾、皴、擦、染、点等可以说是最为基础的技法，下面就国画技法染法进行讲解。

“染”则是同时用色笔和水笔，先着色笔，再用水笔把颜色烘染开，使其色调渐淡或渐浓的笔法，一般有四种不同的染法：套染、点染、罩染、接染。

水墨画***用勾、皴、擦、点、染等基本技法上色。勾是用毛笔在生宣纸上勾线，皴是勾出形的基础内，用不同形态的点、线、面进一步画出形态的肌理和凹凸变化。擦是皴后的基础上，用干笔侧锋擦出肌理的粗糙、平滑质感，点是用不同形态的点，点出物象上附属物体抽象感受，染是用不同的淡墨大笔罩染出物象黑白和明暗的色彩特征。

钟真国画调色方法？

1、豆绿:三绿+藤黄+少许酞青蓝。

2、墨红色:曙红+稍许墨。

3、赭绿色:赭石+草绿。

4、古铜色:朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红。

5、汁绿色:草绿+藤黄+少许朱膘。。

国画米***怎么调？

一、笔中调色法

一笔中蘸二三种颜色，当笔落在纸上，就能产生一气呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而产生彩度低的混浊色彩;如画嫩叶时常同时蘸二种对比色来画出娇嫩的感觉。

二、碟中调色法

着色前将含颜料的笔在调色碟上调色，把颜料混匀再画，如此画出的效果才会显得均匀或有渐层变化。

三、纸中调色法

芦苇国画怎么调色？

使用工具：

毛笔：狼毫

墨：一得阁墨汁

颜料：中国画颜料

宣纸：普通生宣纸即可

画法步骤

>>>【第1步】：用笔蘸重墨，中锋用笔，藏锋入笔，实入虚出画出芦苇茎，要画得轻巧，有力。这是风中芦苇，叶子向着一个方向。枝干要画得挺拔，注意叶子方向和长短的不同。>>>【第2步】：短茎芦苇画法类似密竹画法，但有不能像竹叶一样叠加，叶尖要有所参差不一，叶子底下略宽，越往上画越细。直接以芦苇叶子组合，不可完全粘着芦苇茎。继续添加叶子，注意叶子和茎的关系。

到此，以上就是小编对于国画山水调色的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画山水调色的5点解答对大家有用。