工笔国画花鸟画,工笔国画花鸟画大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于工笔国画花鸟画的问题，于是小编就整理了5个相关介绍工笔国画花鸟画的解答，让我们一起看看吧。

1. 工笔画与水墨画的区别是什么？
2. 水墨画工笔画山水画区别？
3. 工笔花鸟画最成熟的时期？
4. 比较工笔画与写意画的异同？
5. 花鸟画和山水画、人物画有什么不同？

工笔画与水墨画的区别是什么？

工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：

1、线条

工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。

2、色彩

工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。

3、历史演变

在中国画中，先有工笔画而后出现水墨画。如果没有工笔画是不可能出现水墨画的，工笔画是水墨画孕育、形成和得以产生的基础。而水墨画是工笔画的延伸和发展。

水墨画工笔画山水画区别？

工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：

1、线条

工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。

2、色彩

工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。

工笔画和山水画都是水墨画，是两种不同的表现形式。工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。水墨画还分为白描和写意。普通来说，细致入微，层次浑厚，栩栩如生的多是工笔画了，山水画一般是写意居多

工笔花鸟画最成熟的时期？

宋代人对花鸟画的创作表现出了极大的热情，对花鸟画给予了高度重视。在社会普遍重视花鸟画的时代背景下，花鸟画得到了极大的发展，艺术水平大大超过了前代。

视觉真实的写实花鸟画在宋代发展到了顶峰，随着中国画的发展，文人对绘画注入了极大的热情，水墨花鸟画的发展至宋代中午蔚然成风。

比较工笔画与写意画的异同？

工笔画和写意画相较有异有同，具体如下:一、相同的是作画工具相同(都用毛笔)、画种相同(都属中国画)，用纸相同(都是宣纸)，颜料相同(中国画颜料和墨)。

二、不同的是:(1)工笔画作画精细、讲究三矾九染，而写意画则色墨简约，似与不似。

(2)，用纸虽同为宣纸，而工笔用熟宣、写意画则用生宣。以上为二者的主要异同。

花鸟画和山水画、人物画有什么不同？

花鸟画，人物画，山水画的不同主要是从画面所表现的主体事物的不同。也就是说，花鸟画表现的主体物是以花、果、鸟、兽、虫、鱼等，不出现人物，山水，即使出现山石也不占主体，只是衬托。同理，人物画是把人物作为主体，其他只能做衬托，不能喧宾夺主。山水画则是山石，云水，树木为主体，没有人物，或者人物不占主要位置。实际上，最早的绘画形式并没有如此具体的区分和概念。中国画和西方绘画一样，最早多是以人物或动物为主体的。我国的绘画是到魏晋时，才出现了以山水为主体的形式，一直到宋代时，这三类以不同主体的表现才越来越清晰。

各种绘画我都不太懂更不专业！但以我一个普通观赏者的肤浅角度看，简单说几点看法！

第一、花鸟，觉得花在于鲜艳、繁茂、生机！鸟在于灵动、活泼、生动！

第二山水，觉得山在于雄伟气势、陡峭、庄重、稳固！水在于灵活、川流不息、明亮透彻！

第三人物！觉得人物在于精、气、神，在于飘、欲、呼、含蓄、感性、感应、融合！

（图片来自于网络）

到此，以上就是小编对于工笔国画花鸟画的问题就介绍到这了，希望介绍关于工笔国画花鸟画的5点解答对大家有用。