苗族国画人物写意,苗族国画人物写意图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于苗族国画人物写意的问题，于是小编就整理了3个相关介绍苗族国画人物写意的解答，让我们一起看看吧。

1. 纹饰题材上看，苗族蜡染图案源于？
2. 蜡染布能干什么？
3. 四川盆地文化有什么剧？

纹饰题材上看，苗族蜡染图案源于？

源于苗族的神话古歌。

蝴蝶纹来源于苗族神话古歌中的《妹榜妹留》与《十二个蛋》的故事。

故事讲述了苗族起源：枫树化为蝴蝶，蝴蝶妈妈同水泡谈情说爱，生下12个蛋，由鹤宇鸟孵化，生出万物——雷公、水龙、蛇、虎、羊，大象、野猪等，其中一个蛋孵化出人类，即苗族的祖先姜央。这就是传说中的苗族始祖姜央为“妹榜妹留”所生的故事，苗语“妹榜妹留”意译为汉语就是“蝴蝶妈妈”。

在苗族神话里，蝴蝶妈妈是世界万物的始祖，包括神、鬼、人、动植物和雷电的产生都源于蝴蝶妈妈。因此，蝴蝶被认为是生殖和美的化身，最受尊崇，成为蜡染重要的、特别流行的纹样。蜡染中的蝴蝶千姿百态，既有写实的，也有写意的；既有抽象化的，也有变形复合的。可以看到飞舞的、爬动的、正面的、侧面的、仰面的、背面的一系列姿态各异、千变万化的蝴蝶纹样。

蜡染布能干什么？

苗族传统的蜡染布主要用来缝制妇女们天天穿用的百褶裙，偶尔也有用来做上衣和挎包的。出现的花鸟日月山水人物等写意作品主要作为艺术品赠送亲友或出售，很受人们的欢迎。

蜡染的"冰裂"纹，类似瓷釉之"开片"具有艺术效果。裂之大小走向，可由人掌握，可以恰到好处地表现描绘对象，特点鲜明。要染多色彩层次的花口，可***用分色封蜡的手段，表现力更丰富。蜡染多用于制作工艺服装、壁挂、台布等。

四川盆地文化有什么剧？

川剧、秀山花灯戏、四川灯戏、四川曲艺剧等。其中川剧是最为出名的，是中国传统戏曲剧种之一，由高腔、昆曲、弹戏、胡琴、灯调五种声腔组成，流行于重庆及贵州、四川东中部、云南部分地区。

川剧和谐剧。川剧不仅在四川有名，在中国都非常有名，甚至在国外都挺有名气。大家知道的川剧的绝活就是变脸吧，确实，眨眼之间能变出各种各样的脸谱，的确不凡。其实四川的谐剧，年龄大一点的人都知道，在上世纪八九十年代还挺火的，有点类似于东北的小品，都是用当地的方言来表演，诙谐、幽默，现在已经很少看到谐剧表演了。

四川省主要有的地方戏剧种：川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏等。其中川剧是最出名的。

川剧大约是在明末清初发展起来的。当时，北边的陕西、甘肃和南方的湖广等省大量移民流人四川，随之带来了具有各地乡土气息的戏曲艺术。这些外来戏曲艺术经过与四川本地戏曲艺术的交流、融合，逐渐形成一种有别于其它戏曲艺术的剧种—— 川剧。

四川灯戏是源于四川东北部地区的戏曲剧种之一，它是由广大劳动人民创建，经长期发展不断完善和丰富的民众喜闻乐见的艺术瑰宝，也是一代又一代的无数民间艺人心血与智慧的结晶。

四川曲艺是以四川民间说唱艺术为基础发展起来的，其起源可追溯到汉代以前。

秀山花灯戏源于汉族"灯儿戏"，后来融入了武陵山土家族、苗族的歌舞表演技巧，发展为一种格调新颖，歌舞动人，为汉、土、苗各族人民喜爱的艺术形式。

主要是川剧。

川剧主要由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。川剧是汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。

川剧分小生，须生，旦，花脸，丑角5个行当，各行当均有自成体系的***程序，尤以“三小”，即小丑，小生，小旦的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。

到此，以上就是小编对于苗族国画人物写意的问题就介绍到这了，希望介绍关于苗族国画人物写意的3点解答对大家有用。