青岛国画写意山水画法比赛

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本文目录一览：

• 1、国画山水画怎么画简单好看
• 2、国画山水画技法教程
• 3、简单山水画画法技巧
• 4、鸿运当头国画山水画技法
• 5、写意山水画探源
• 6、如何评选中国山水画

国画山水画怎么画简单好看

本幅作品***用了斗方的画画形式，先勾画出画中的景物和人，注意在勾画人物时，简单表现出形态即可。然后用水墨点染的方法画山水，以充分表现水墨的融合效果。墨色晕染所形成的效果，形成了含蓄的神韵之趣。有水的地方可以用留白的手法表现。

步骤一：勾线。画前景中的松树叶，勾线要流畅，线条要稍显精致；画松针时，墨色要有浓淡变化，树冠的形状要完整，不可画散。画中景中的山体时，要注意把握好山石之间的一些杂树的疏密和墨色浓淡的变化。

准备画纸和笔：选择适合国画的宣纸或生宣纸，并将其用水泡软；选择山水画专用的狼毫笔或硬笔，或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。

山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。此方法画出来的山虚而生动，远山近山，一重一轻。

简单的山水画画法如下：勾线 用淡墨勾画出山石、树木的轮廓线，勾线应先勾近景，由近至远，石质山和苍松古树线条不能太圆滑，应有一定的楞角，且线条应曲折有变化。

国画山水画技法教程

1、山水画的基本技法 （一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

2、准备画纸和笔：选择适合国画的宣纸或生宣纸，并将其用水泡软；选择山水画专用的狼毫笔或硬笔，或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。

3、中国山水画常用的表现技法勾水画法：多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。为使水波或泉瀑的生动，勾线后可用淡墨侧锋加强其层次。

4、以下是国画山水的教程： 准备工作：选好画纸、毛笔、颜料、水等工具。纸张可选择宣纸或生宣纸，毛笔要选用羊毫笔，颜料可选择水墨、颜料或彩墨，水要准备清澈的自来水。

5、国画山水画技法教程如下：勾线，分出主次，概括勾线。皴擦，补充骨架，表现脉络。点染，丰富层次，补充画面 .调整，添加细节，画眼留白 .着色就完成了。

6、山水画画法步骤 山水画的基本步骤 勾线，分出主次，概括勾线。皴擦，补充骨架，表现脉络。点染，丰富层次，补充画面 .调整，添加细节，画眼留白 .着色就完成了.山水画，简称“山水画”。中国画的一种。

简单山水画画法技巧

中国山水画常用的表现技法勾水画法：多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。为使水波或泉瀑的生动，勾线后可用淡墨侧锋加强其层次。

皴画出近处的山丘，用笔可随意一些，墨色干湿变化较大，靠近湖面的地方用淡墨。画出树丛，注意树与树之间的比例关系、前后关系。淡墨皴画远山轮廓，这里可以画得模糊一些，这样才能表现出深远感。

准备画纸和笔：选择适合国画的宣纸或生宣纸，并将其用水泡软；选择山水画专用的狼毫笔或硬笔，或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。

山水画的基本技法 （一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

山水画画法步骤 山水画的基本步骤 勾线，分出主次，概括勾线。皴擦，补充骨架，表现脉络。点染，丰富层次，补充画面 .调整，添加细节，画眼留白 .着色就完成了.山水画，简称“山水画”。中国画的一种。

中国山水画技法有：勾水画法、留白画法、勾皴并用法、湿染法等。勾水画法 多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。

***当头国画山水画技法

***当头国画山水画技法是勾出山石轮廓，浓淡结合，墨色较重画出右侧山石，皴染结合塑造出石头的纹理质感。写意笔法画出石头上方的松树，远山高耸，调朱砂色或朱磦色去画。

用同样的方法，用浓墨勾勒右边的石头，注意石头的构造特点，用笔刚劲有力，石山刚劲有力，落笔干净利落。使岩石呈现出高低不平的形状。用皴染的方法来表现石头的质地。

***当头山水画是一种中国传统绘画艺术形式，它寓意着***当头，好运连连。山水画的构图和色彩都是根据中国哲学的“阴阳五行”学说来设计，通过山、水、云、光等元素的表现，传达出吉祥如意的氛围。

国画山水画画树的顺序，一般是先立于，再分枝，后露根，最后点叶。树干、树根与大枝常用双钩墨线表现，小树与远树则用单线。在写意山水中的画树，也有用粗旷的单线，从枝到干一气呵成，不拘于成法的。 先说立于。

写意山水画探源

中国画按照绘画主题，大体分为山水、花鸟、人物三大类。其中写意山水作为文人画的代表，其独特的技法和承载的思想内涵，独立于世界绘画史，成为中国画最具代表的艺术表现形式。

元代山水画趋向写意，以虚代实，侧重笔墨神韵，开创新风。明代及近代续有发展，董其昌及清初“四王”为山水画走向绘画理论及绘画手法的程式化完备作出了重大贡献。

最早的山水画，当是东晋名画家顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》中的背景山水。顾恺之的这两幅画是以表现人物为主体的，山水只是人物背景的衬托。

中国山水画起源于魏晋南北朝，隋唐时期山水画逐渐成熟，五代时期山水画推向了高峰，宋代山水画达到鼎盛，元明清时期文人画逐渐成为主流。中国山水画的发展是一个历经千年，其起源可追溯至魏晋南北朝，当时作为人物画的背景出现。

[_a***_]是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为画中有诗，诗中有画，他一变勾斫之法，创造了水墨淡，笔意清润的破墨山水。

如何评选中国山水画

1、第诗书画印一体。中国画在世界绘画艺术中独树一帜。笔墨是“中国画技法的总称。”（见《辞海》）中国画强调意境，虽也写实，但实景实物都按照作者的意图进行理想化的加工，使之具有诗意。

2、千里江山图—宋徽宗赵佶：这幅画是中国山水画中的经典之作，它以细腻的笔法和深邃的山水氛围展示了中国南方山水的壮丽景色。画中的山、水、树木和人物都被精细地刻画，呈现出一幅富有诗意的山水画卷。

3、在求索方面，乐此不彼，精益求精，潜心研究中国山水画，逐渐形成自己独特的风格。山水动静结合，色彩浓淡相宜，意境幽远深邃。山峦厚重有气势，江河清幽显别致。做到主观意念和客观物象的完美结合。

4、如何挑选山水画 首先，要看画面有无留出天地之位。所谓天地，就是整幅画纸的上下之位。宋代画家郭熙说：“何谓天地？谓如一尺半幅之上，上留天之位，下留地之位，中间方立意定景。

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