寓意含蓄国画名字,寓意含蓄国画名字大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于寓意含蓄国画名字的问题，于是小编就整理了3个相关介绍寓意含蓄国画名字的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画凌霄花落款有哪些名字？
2. 国画的意义是什么？
3. 为什么西方绘画艺术以人体为主。而中国以山水画为主？

国画凌霄花落款有哪些名字？

1.于希宁（1913～2007）

现代著名花鸟画家，是具有诗、书、画、印俱全的学者型艺术家。

而于老对于凌霄花的喜爱，不亚于梅花有“梅痴”之誉。

而于老对于凌霄花的喜爱，不亚于梅花。

“爱其矫健婀娜之姿，花时千堆万朵，彤光四射，余每为此花写照，其意境必来相招，草木之有情不谓不深。”

于希宁笔下的凌霄花，腾蔓如老龙蟠虬，时而攀迁寻苍松而起舞，时而越墙伏地而复腾空，忽隐忽现，变化莫测，极其灵动自然。

2.王雪涛(1903～1982)

现代著名小写意花鸟画家。

擅画花鸟、草虫，笔墨清新，情趣盎然。

国画的意义是什么？

在精神产品中，艺术品处于距物欲最远的、以审美为核心特征的超功利层面。尽管在艺术诞生的初期，审美性与实用性融合在一起，但一个明显的趋势是随着人类物质生产能力的增强和精神需求的丰富，艺术产品会日益摆脱功利因素不断强化其纯粹的审美功能。中国画的发展史是一部从实用功能向审美功能渐渐演变的历史。在长期的历史进程中中国绘画形成了三大系统：宫廷绘画、民间绘画和文人画，一般是继承了传统卷轴画形制和传统文人画精神的现代中国画。审美属性使传统中国画的创作和鉴藏，都是基于超乎功利的精神领域，同时，这种超乎功利的创作和鉴藏方式也在不断醇化着中国画的独特文化价值。

国画的意义再于中国五千年文化博大精深表现之一，它不像西画需要那么多的颜料，成本高昂，可以反复修改增加。中国画的主要特点有：

①、追求神似，注重意境；

②、以墨线为造型的主要手段；

③、与诗、书、印密切配合。

中国画有着自己明显的特征。传统的中国画，依南朝谢赫的古画品录评论：

1、讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

2、讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。

3、讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响

4、讲究空白的布置和物体的“气势”。

从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

为什么西方绘画艺术以人体为主。而中国以山水画为主？

西方绘画也就是西方油画，注重造型具象，也就是写实，在这一绘画理念支配下，西方油画中以人为创作主题或主体的作品比较多，也可以说以人物画为主。注意，人物画和人体画虽只一字之差，却有着很大的区别。人物画可以包括人体画，但人体画却不能代表所有人物画。

诚然，西方人体艺术有着悠久的历史，从古希腊古罗马的人体雕塑，到文艺复兴时期以及之后的人体油画，***一直是西方艺术的重要表现形式，在油画中表现的比较多，影响也比较大。但是实际上西方人体油画在西方所有人物油画中充其量还是一小部分。这一点我们从很多油画大师的作品数量分布中就可以看出。达芬奇、拉斐尔、提香、鲁本斯、安格尔、库尔贝、雷诺阿、布格罗、维安、格维德等等，这些都是西方最著名的人体油画***，但是他们创作的大部分作品是人物油画而非人体油画。比如达芬奇最著名的两幅作品《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》都不是人体油画。

说到中国画为什么以表现山水自然风光为主，我以为这跟中国的传统文化有关。中国文化中的含蓄、内敛和天人合一道法自然思想体现在绘画上就是注重写意，以笔墨艺术表达文化内涵文人情怀，而寄情于山水则更显得意境旷达，底蕴深厚，韵味悠长。

到此，以上就是小编对于寓意含蓄国画名字的问题就介绍到这了，希望介绍关于寓意含蓄国画名字的3点解答对大家有用。