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卷云皴山水画欣赏

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宋朝山水画继五代之后发展得更为成熟,名家辈出,风格多样

1、宋朝山水画继五代之后发展得更为成熟,此时名家辈出,风格多样。有宋一朝山水画的共同特点像当时的花鸟人物画一样,强调师法自然,比较写实

2、宋代的山水画,发展了多种风格,达到了前所未有的成就。李成,范宽是北宋初期最著名的画家,也是中国山水画发展史上“百代标程”的重要人物。一方面是水墨山水的***展,开创了北宋山水画的新局面,开大写意山水的先河。

卷云皴山水画欣赏
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3、宋朝绘画体现出空前未有的丰富、精致、写实之情,这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。由于画风多样,题材众多,水墨画技法与理论也随着五代两宋山水画和花鸟画的发展很快进入到一个高峰。

4、由于画风多样,题材众多,水墨画的技法与理论也随着五代两宋山水画和花鸟画的发展很快进入到一个高峰。

中国古代国画中的皴法有哪些?

中国山水画的皴法有以下披麻皴 此画法是由参差松软的条形墨线组成,讲究用笔灵活,皴擦并用,注意浓淡干湿的丰富变化。笔线长的称长披麻,笔线短的称短披麻。这种披法常用来表现土质山,或质疏松的岩石。

卷云皴山水画欣赏
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披麻皴(线皴): 皴的笔法如披开的麻披状,呈长线条,表现山石的明暗凹凸,充实结构和脉胳体积感,以及江南多见的有草木的松软土质(南宗诸家多用之黄公望)。用笔微带交叉。 短而松散叫解索皴。

有俗称十六皴、十八描。(十八描,是中国画古代人物衣服褶纹的各种描法。)皴法,是中国画中表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。绘画时先毛笔勾出轮廓﹐再用淡干墨侧笔而画。

皴法的结构皴法的结构是什么

山水画皴法:山水画皴法 一勾:执笔略倾力在腕,中侧结合须自然。起行收笔要果断,墨有浓淡可略干。慢行涩进送到位,有实有虚有断连。要按结构来勾线,前后大小分层面。二皴:山水皴法是关键,分为三类点线面。

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米点皴:米芾、米友仁父子从董源的皴法变化而来。用饱含水墨的横点,密集点山,泼墨、破墨、积墨并用,常用于表现江南水乡初雨后云雾变幻的景象。

为左右结构。皴的解释:● 皴 cūn ㄘㄨㄣˉ◎ 皮肤因受冻或受风吹而干裂:皴裂。皴理(裂纹)。◎ 皮肤上积存的泥垢和脱落的表皮:手上全是皴。◎ 中国画技法之一,涂出物体纹理或阴阳向背:皴法。皴笔。

宋代著名山水画家有哪些人

1、宋代的山水画家的代表人物有宋迪、王诜、米芾、米友仁等等。宋迪 字复古,往往不名而以字显。洛阳(今河南洛阳)人,道弟,声誉大过其兄。以进士擢第为司封郎。嗜古好作山水,尤工平远,师李成。

2、南宋的著名人物画家有李唐、萧照、苏汉臣等。他们的人物画创作,很多都与当时政治斗争形势有关,多选择历史故事及现实题材,擅长减笔人物画的梁楷的出现,则为中国人物画的创作开辟了一条新的道路。

3、画史上把董源、李成、范宽称为北宋初年的“三大家”董源画草木葱茏、烟雨迷蒙的江南景色;李成画平远萧疏、林木清旷的齐鲁风光;范宽画的是峰峦浑厚、雄博苍劲的关中山川

4、范宽 宋代绘画大师,又名中正,字中立,汉族,陕西华原(今陕西铜川耀州区)人,性疏野,嗜酒好道。擅画山水,为山水画“北宋三大家”之一。

5、宋代的山水画,达到了前所未有的高度,山水画家众多,(一)就其风格来说,就是以荆浩、关同、李成、范宽为代表的“北方派”和以董源、巨然为代表的“南方派”。

6、宋代涌现许多著名画家主要有范宽、郭熙、赵佶、李唐、马远、夏圭、张择端等。

国画中的“皴法”分几种?各有什么特点?

1、线皴 披麻皴因线条长短、又分为长披麻皴和短披麻皴两种,其用笔方法基本相同。牛毛皴,解索皴,以及乱麻皴都是从披麻皴衍生而来。用笔时可以交叉。

2、中国画山水画技法中皴法的一种。如雨点皴一般,适宜表现山石刚硬的特色。用笔方向侧锋“听”出,落笔时头重尾轻。李唐的《万壑松风图》是小斧劈皴运用的最早且最佳的作品。大斧劈皴 中国画山水画技法中皴法的一种。

3、以斧劈皴为主,又分为小斧劈皴和大斧劈皴。面皴特点是以侧锋为主,不作旋转回环,直落而下,形成苍劲而方硬的面形皴纹,而据面形大小、粗细、长短、组织不同分别命名。

4、国画皴法有十二种。皴法是中国画技法名。是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓,再用淡干墨侧笔而画。

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