赏析著名国画人物,国画人物鉴赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于赏析著名国画人物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍赏析著名国画人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画的五种传统代表人物其代表作？
2. 中国美术学院国画系著名教授有哪些？
3. 要学国画人物~有什么好的技法书推荐？
4. 中国古代水墨画的代表人物是谁，代表作有哪些？

中国画的五种传统代表人物其代表作？

近现代史上驰名中外的画家为代表，分别有齐白石、徐悲鸿、潘天寿、李苦禅、张大千五位画家最具代表性。

齐白石的代表作：《蛙声十里出山泉》、《虾》等。

徐悲鸿的代表作：《愚公移山》、《群马图》等。

陈之佛的代表作：《春江水暖》。

潘天寿的代表作：《小龙湫下一角图》、《雁荡山花》。

李苦禅的代表作：《双栖图》，以及张大千的大泼墨泼彩山水数不胜数。

中国美术学院国画系著名教授有哪些？

中国画系

　　刘国辉 硕士 教授 博导

　　吴山明 本科 教授 博导

　　卓鹤君 硕士 教授 博导

　　闵学林 硕士 教授 博导

　　吴宪生 本科 教授 博导

　　张伟平 硕士 教授 硕导

　　陈向迅 硕士 教授 博导

　　尉晓榕 博士 教授 硕导（系主任）

　　王赞 博士 教授硕导（中国美院副院长）

林风眠、潘天寿、黄宾虹、刘开渠、吴大羽、颜文樑、倪贻德、李苦禅、李可染、艾青、陈之佛、庞薰琹、雷圭元、萧传玖、关良、黄君璧、常书鸿、董希文、王式廓、王朝闻、李霖灿、邓白、吴冠中、赵无极、朱德群、罗工柳……

　中国美术学院的前身是国立艺术院。1928年，时任大学院院长的蔡元培先生择址杭州西子湖畔，创立了第一所综合性的国立高等艺术学府——国立艺术院，设国画、西画、雕塑、图案四个系及预科和研究部，开始了“美育代宗教”的实践，揭开了中国高等美术教育的篇章。

　　在中国美术学院八十余年的发展历史中，数迁其址，几易其名，历经风雨。从国立艺术院、国立杭州艺术专科学校、国立艺术专科学校、中央美术学院华东分院、浙江美术学院到如今的中国美术学院，从杭州到江西、湖南、云南、重庆的漫漫西迁之路，从孤山钟声的悠远、南山湖畔的绵长、到象山之麓的宏阔，其间岁月流转，人事更迭，而精神不灭，薪火传承。

　　在中国美术学院八十余年的发展历史中，始终交叠着两条明晰的学术脉络，一条是以首任校长林风眠为代表的“兼容并蓄”的思想，一条是以潘天寿为代表的“传统出新”的思想，他们以学术为公器，互相砥砺，并行不悖，营造了有利于艺术锐意出新、人文健康发展的宽松环境，成为这所学校最为重要的传统和特征，创造了中国艺术教育史上的重要篇章。

要学国画人物~有什么好的技法书推荐？

要学国画人物，可推荐方增先的《中国画人物画技法》、杨之光的《国国人物技法》，还有史国良先生的《中国画人物画技法》等书籍，这些书讲解深入浅出，通俗易懂，从人物造型，线条、素描、透视、着色、步骤、神态、动势等方面都作了详细的讲解。是学习中国人物画的好教科书。

中国古代水墨画的代表人物是谁，代表作有哪些？

[宋] 苏 轼 《枯木竹石图》 苏轼强调绘画抒写主观情感的功能，主张诗画相融相通，要求作品有诗的境界，物象有活的精神，是宋代文人墨戏的创导者与实践者。他的传世作品《枯木竹石图》，绘干扭枝曲的枯树，若挣扎伸展，坚硬顽强；虽笔墨不多，却有孤傲险怪之气，与其傲岸豪放的性格相一致，抒写了胸中的磊落不平。 [清] 石涛 《梅花图》 石涛是明清时期最富有创造性的杰出画家，在绘画艺术上有独***献，成为清一代大画师。摹古派的领袖人物王原祁评曰：“海内丹青家不能尽识，而大江以南，当推石涛为第一。”由于他饱览名山大川，“搜尽奇峰打草稿”，形成自己苍郁恣肆的独特风格。石涛善用墨法，枯湿浓淡兼施并用，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出山川的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。在技巧上他运笔灵活。或细笔勾勒，很少皴擦；或粗线勾斫，皴点并用。有时运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方园结合，秀拙相生。石涛作画构图新奇。无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境。石涛还讲求气势。他笔情恣肆，淋漓洒脱，不拘小处瑕疵，作品具有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜。 [清] 郑板桥 《石壁兰竹图》 “扬州八怪”中最受人们称道的画家是郑板桥。他有诗、书、画三绝，三绝中又有三真：真气、真诀、真趣。他的兰、竹之作，遍布世界，驰誉中外，深得人们的喜爱和推崇。郑板桥善画兰，竹，石，尤精[_a***_]，学徐渭，石涛，八大的画法，擅长水墨写意。在创作方法上，提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三阶段论。郑板桥特别强调要表现“真性情”、“真意气”。他笔下的竹。往往就是自己思想和人品的化身。他的墨竹，往往挺劲弧直，具有一种弧傲，刚正，“倔强不驯之气”。 在艺术手法上，郑板桥主张“意在笔先”，用墨干淡并兼，笔法疲劲挺拔，布局疏密相间，以少胜多，具有“清癯雅脱”的意趣。他还重视诗、书、画三者的结合，用诗文点题，将书法题识穿插于画面形象之中，形成不可分割的统一体。尤其是将书法用融于绘画之中，画竹是“以书之关纽透入于画”。画兰叶是“借草书中之中竖，长撇运之”，进一步发展了文人画的特点。 《竹枝图》卷，元，倪瓒(纸本，墨笔，纵34cm，横76.4cm。) 本幅自识：“老懒无悰，笔老手倦，画止乎此，倘不合

到此，以上就是小编对于赏析著名国画人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于赏析著名国画人物的4点解答对大家有用。