老翁钓鱼国画寓意是什么,老翁钓鱼国画寓意是什么意思

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于老翁钓鱼国画寓意是什么的问题，于是小编就整理了3个相关介绍老翁钓鱼国画寓意是什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 马远的《寒江独钓图》的艺术特点？
2. 伍佰的新歌风平浪静讲述的什么？
3. 书法留白的目的是什么？

马远的《寒江独钓图》的艺术特点？

作品中画了一叶扁舟，几道波纹，一老翁独坐船头专心致志在垂钓，画面尚有大面积空白。作者通过空白表现了空灵的意境。从画的取名看应该表现了一种孤寂、清冷、萧条的意境。表现了追求人格独立的精神境界。 能联想到柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”

寒江独钓图》画中有一叶扁舟，上有一位老翁俯身垂钓，船旁以淡墨寥寥数笔勾出水纹，四周都是空白；令人觉得江水浩渺，寒气逼人。

这幅画取唐人诗意——“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。画清冷静寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正独自垂钓，对岸山势险峻，天空阴沉，将雪山反衬得更为鲜明。近处挺劲的青松被积雪覆盖，迎风傲立，枯树低枝，颇具生机

伍佰的新歌风平浪静讲述的什么？

《风平浪静》作为一部犯罪电影，讲述了一个人面对生活的压力和背叛，自我选择和救赎的故事 。故事充满“犯罪感”，然而“爱”又是改变命运的主线，因此同名宣传推广曲《风平浪静》实质是一首情歌，充满诗情画意，与电影暗黑的主题形成鲜明对比 。

《风平浪静》以柔和的琴声开篇，似潺潺流水慢慢荡起波澜，细腻悠扬的笛声过后，伍佰深情沧桑的嗓音推着小船缓缓而出，独特的唱腔和咬字，在平和的曲风中惹人沉醉，心神也随着小船愈漂愈远 。舒缓优美的大提琴、轻快写意的吉他、节奏明朗的鼓点，响彻在这片海天之下，天上云舒云卷，海上风平浪静，一人一船正垂钓石斑，略显单薄的身影让这茫茫海天更显孤寂，没人能听见我口中哼着的爱的言语，也无人知晓我爱着你 。《风平浪静》中伍佰沧桑深沉的嗓音，自然深情的演唱，将同名电影角色之间的命运危机和纠葛爱意倾情道来，美如诗的韵律和节奏，又将一曲爱的歌谣演绎的情真意切动人心扉 。

“南风吹起，想起了你。我心不知如何离开你。”在轻柔的琴声中，伍佰的歌声似潺潺流水自然流泻，在细腻悠扬的笛声中慢慢荡起波澜 。此时的摇滚歌王，心绪安静的像月下海边独自荡舟的少年，而独特的磁性沧桑唱腔和特别的咬字，又让歌声极具辨识度，在平和的曲风中令人沉醉 。

由导演李霄峰亲自改编撰写的歌词，亦是细腻唯美充满画面感，小船每离开岸边一百米，虽然俱是风平浪静，看到的却是截然不同的风景，堆积的情感也层层递进 。直到“月光弯弯，吊起两尾小石斑”，略显单薄的身影在茫茫海天更显孤寂，此时“爱的言语没人听见”，也“无人知我爱着你”，真是抓耳又入心，美到极致 。

这首歌主要是表达坐在海边吹风，看着海面掀起波澜， 风平浪静的祥和景象。而此时心中也非常豁达淡然， 有宁静祥和之感。这首歌与现实正是相反的， 在电影《风平浪静》中，结局是糟糕的， 以此歌曲来作为对比，正升华了主题。

由伍佰演唱的风平浪静歌曲是2020年11月6日上映的电影《风平浪静》的宣传推广歌曲。

书法留白的目的是什么？

留白是中国艺术作品创作中常用的一种手法，指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想象的空间。

1.文学，音乐上亦多有“不着一字，而形神俱备”、“无声胜有声”的留白。

2.绘画，国画中常用一些空白来表现画面中需要的水、云雾、风等景象，这种技法比直接用颜色来渲染表达更含蓄内敛。后来此技法渐渐被用到了其它绘画中，意即我们所说的留白。留白可以使画面构图协调，减少构图太满给人的压抑感。很自然地引导读者把目光引向主体。

绘画需要留白，艺术大师往往都是留白的***，方寸之地亦显天地之宽。南宋马远的《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓“此处无物胜有物”。

3.书法，

书法讲究“疏密”。疏，就是简练，就是留白。字的结构和通篇的布局一定要有疏密，才能破平板、划一，有起伏、对比，既矛盾又和谐，从而获得良好的艺术情趣。凡作书法，既要注意黑的部分——字形笔画的密处，也要注意到字画间及行间之白的疏处。黑处要精心结撰，而白处——字里行间的布置也须措置得宜，使疏密有致，两者相映生辉。

到此，以上就是小编对于老翁钓鱼国画寓意是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于老翁钓鱼国画寓意是什么的3点解答对大家有用。