魏晋国画人物特点,魏晋国画人物特点介绍

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于魏晋国画人物特点的问题，于是小编就整理了4个相关介绍魏晋国画人物特点的解答，让我们一起看看吧。

1. 东晋的国画特点？
2. 文人画的四个特征？
3. 魏晋胜流画赞介绍？
4. 两宋写意山水画的艺术特点？

东晋的国画特点？

在绘画方面的特点，主要偏向带有玄学意味的功能性图画，具体表现为人物画和走兽画，在文学届普遍认为山水画是对艺术的表现，人物和走兽画则是对自然的记载，这也就是为什么魏晋初期绘画多以人物和走兽偏多。

文人画的四个特征？

文人画（SouthernSchool），是指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。也称“士大夫甲意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。画中流露着浓烈的文人思想。

早在魏晋南北朝时期，文人画的某些创作思想和艺术实践就出现了，但是文人画作为正式的名称，是由元代画家赵孟頫提出的。它包含中国画三门：山水、花鸟、人物并列，不在技法上与工或写有所区分。他是中国绘画大范围中山水、花鸟、人物都好的一个交集。

1、学养深厚：封建士大夫既是经科举制度层层选拔上来的，那么文才必须是为官的基础。要想胸有韬略，腹中需垒起万卷诗书。这样的人画出画来，不叫“文人画”也会文气十足。

2、言之有物：古时的文人画不是忙三火四画出来立马就要卖钱的，而是兴之所至，信笔拈来，承载的是亦忧亦乐，表达的是真性真情。所以后人才能从八大山人的鹰眼中看出睨藐不屑来。

3、格调高雅：翰墨丹青古来即称“雅好”，“雅”人之“好”的标尺，就是格调。这和画家的人品有一定的关系，但不是全部，更重要的是画家接受的教育和所处的环境。对格调的赏析与赏析者的品位有极大的关系，即俗语所说“好画还需识者看”。

魏晋胜流画赞介绍？

《魏晋胜流画赞》是约公元380年顾恺之创作的著作。论魏晋两代名画家卫协、戴逵等所作的二十一幅作品，即：《小列女》、《周本记》、《伏羲》、《神农》、《汉本记》、《孙武》、《醉客》、《穰苴》、《壮士》、《列士》、《三马》、《东五公》、《七佛》、《嵇轻车诗》、《陈太丘二方》、《大列女》、《北风诗》、《清游池》、《七贤》、《嵇兴》、《监深履薄》等等，内容有神话传说、历史和宗教人物画，以及山水画和走兽动物画。

指出作画的难易与批评的标准，提出“生气”、“自然”、“骨法”、“神气”、“天骨”、“骨趣”、“置陈布势”、“情势”、“迁想妙得”、“巧密精思”、“天趣”等一系列绘画的主张。

强调“以形写神”，达到“形神兼备”的绘画境界。为中国画论的绘画作品的评论树立了典范，对后来谢赫的“六法”论有很大的启示作用

魏晋胜流画赞是中国古代绘画史上的一个重要流派，形成于魏晋时期，继承并发展了汉代的具象山水画。

该流派以墨墨为主要表现手法，强调笔墨的自由流畅和意境的抒发，同时注重意境的深远和情感的表达。代表画家有钟离意、王羲之、顾恺之等，其作品以清丽深邃、意境悠远而著称。魏晋胜流画赞在中国绘画史上具有重要地位，对后世绘画产生了深远的影响。

两宋写意山水画的艺术特点？

山水画，简称“山水”。中国画特有的画种之一。在魏晋南北朝时逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画科，到唐代已完全成熟。

主要描写山川自然景色为主体的山水画，在魏晋、南北朝仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。

传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。

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