国画花鸟画创新,国画花鸟画创新点有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画花鸟画创新的问题，于是小编就整理了4个相关介绍国画花鸟画创新的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画花鸟画教程？
2. 浮雕国画新的国画表现形式，怎样才能成为一个新的画种？
3. 国画以郁金香为题材有何意义？
4. 中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？

国画花鸟画教程？

1 、轻染法

      轻染法与重染法相对应，其勾、染方式相同，不同处在于用色，轻染法用淡薄的色彩稍作渲染，用色淡雅。

      画法上，轻染法主要***用勾、染、晕等技法，勾线的墨色要淡些，线条起伏变化不宜过大。勾勒完成后先用分染的手法把花和叶的结构关系表现出现，在此基础上再用晕染的方法使花和叶的层次变得丰富起来。最后，加上花蕊和叶脉。

2、重染法

      重染法用勾勒勾染的方法，并以用矿物质色为主，用色相对比较浓重。重染法要做到薄中见厚、厚中生津、染不露痕、深浅自然，切忌脏、花、斑、枯、火、腻等毛病。

      画法：先用笔把形勾勒完成，勾勒的墨色不要太浓，用线匀称，注意线条的穿插关系。花的上色可先用平涂的方法整个罩一层色，这样可使花的颜色厚重。叶则用分染的方法染出叶脉。在此基础上，可对花进行分染，分染时要注意表现出花的层次感和丰富性。分染完成后，如觉得还不够厚实，还可再平罩一层颜色，只是要注意每次上色时，颜色都应薄而均匀，宁愿多上几遍，而不可急于求成。

3、 勾染法

     根据不同对象运用相适应的墨色来勾，然后运用层染或接染的方法来敷彩，但要做到色不侵墨。其特点是讲究状物线条的节奏和韵律，色彩明丽饱满，富有一定的装饰性。

       勾染法与轻染法和重染法最大的差异在于勾勒的线条上。勾染法强调线条的变化和韵律，对不同的物象须***用不同墨色和质感的线条来表现。一般而言，由于花比较地娇贵，故墨色应比叶的墨色淡些，线条的质感也更柔美些。勾线完成后，上色方法斟酌与轻染法相同。

浮雕国画新的国画表现形式，怎样才能成为一个新的画种？

浮雕国画是一门新的艺术表现形式，它打破了传统国画在宣纸上或绢上用墨汁作画的特点，大胆的创新让原本平面的山水有了新的活力和面孔，给人耳目一新的感觉。

中文名

浮雕国画

外文名

Relief painting

题材分类

山水画、花鸟画

执法

写实、写意

特点

国画虽有画分十门，十三科之说，但始终都保持着传统的路线。浮雕国画就是在传统路线的基础上加以深化，给浩瀚艺术的海洋里注入了一道清泉。浮雕国画是一门新的艺术表现形式，它打破了传统国画在宣纸上或绢上用墨汁作画的特点，大胆的创新让原本平面的山水有了新的活力和面孔，给人耳目一新的感觉。

至于如何成为新画种，当然是要在原有基础上再创新，继承创新并举。然后受到社会的一定认可，和优良艺术价值，如果具备新颖性、创造性和实用性。提交的申请资料也没有问题的话，可以尝试申请专利，国家知识产权局会授予申请人专利权。

国画以郁金香为题材有何意义？

中国画花鸟画题材以梅兰竹菊荷花居多，文人画也多以这些来托物言情。

中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？

中国画并不是实景写生，而是为舒达思想而营造的画里乾坤，花鸟画是不受现实自然规律约束的。品味花鸟画或者创作，更多的是其意趣，至于选择的物象或者物象之间是不是在一个季节，并不重要。

远山、近山，俯视、仰视，可否一景，西洋画肯定不能，而这种创作恰恰是中国画创作的重要手法，山水画画势很重要，画面的深远意境也必须能够显现，所以，为了达到创作的效果，可以用任何的视角，任何的手法，任何的构图。

因为中国画的所有门类都是围绕画面意境，折现自己思想而创作。至于画面物象怎么表现，符不符合现实，并不是很重要，但是并不代表可以互抹乱画，而是对物象的一种更深层次的挖掘与发现。

到此，以上就是小编对于国画花鸟画创新的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画花鸟画创新的4点解答对大家有用。